มรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ในตุรกี - Wikivoyage, the free Collaborative travel and tourism guide - Patrimoine culturel immatériel en Turquie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

บทความนี้แสดงรายการ การปฏิบัติที่ระบุไว้ใน มรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของยูเนสโก ใน ไก่งวง.

เข้าใจ

ประเทศมีการปฏิบัติสิบเจ็ดรายการใน "รายชื่อตัวแทนมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ “ของยูเนสโกและการปฏิบัติที่นำมาจาก”รายการสำรองฉุกเฉิน ».

ไม่มีการปฏิบัติเพิ่มเติมรวมอยู่ใน "การลงทะเบียนแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดในการปกป้องวัฒนธรรม ».

รายการ

รายชื่อตัวแทน

สะดวกปีโดเมนคำอธิบายการวาดภาพ
1 พิธีเสมาเมฟเลวี 2008* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
Mevlevi เป็นคณะนักพรต Sufi ก่อตั้งขึ้นในปี 1273 in คอนยาจากที่ซึ่งพวกมันค่อยๆ แผ่ขยายไปทั่วจักรวรรดิออตโตมัน ทุกวันนี้ Mevlevi ถูกพบในชุมชนตุรกีหลายแห่งทั่วโลก แต่ศูนย์ที่มีชื่อเสียงและคึกคักที่สุดยังคงเป็นของ Konya และ ’อิสตันบูล. Mevlevi ขึ้นชื่อเรื่องการเต้นรำแบบหมุนวน หลังจากการอดอาหารเป็นเวลาหลายชั่วโมงที่แนะนำ Whirling Dervishes จะเริ่มหมุนโดยพิงที่เท้าซ้ายและใช้เท้าขวาหมุน ตัวนักเต้นต้องยืดหยุ่น ตาต้องเปิดอยู่ โดยไม่ต้องแก้ไขอะไรให้ภาพเบลอและลอย ในระหว่างพิธีเต้นรำหรือเสมา จะมีการแสดงละครเพลงเรื่องหนึ่งที่เรียกว่าอายึน ประกอบด้วยการประพันธ์เสียงร้องและบรรเลงสี่ส่วน โดยจะขับร้องโดยนักร้องอย่างน้อยหนึ่งคน นักเล่นฟลุตติสต์หรือเนย์เซน นักเล่นกลองทิมปานีและนักเล่นฉาบ นักเต้นได้รับการฝึกฝนในการล่าถอย 1,001 วันในโบสถ์เมฟเลวี (mevlevihane) ซึ่งพวกเขาได้เรียนรู้จริยธรรม จรรยาบรรณ และความเชื่อผ่านการฝึกสวดมนต์ทุกวัน ดนตรีทางศาสนา บทกวีและการเต้นรำ เมื่อสิ้นสุดการฝึกอบรมนี้ พวกเขากลับไปหาครอบครัวและทำงานโดยที่ยังเป็นสมาชิกของระเบียบ นโยบายด้านฆราวาสนำไปสู่การปิดตัวของเมฟเลวีฮานทั้งหมดในปี 2468 ในปี 1950 รัฐบาลตุรกีอนุญาตอีกครั้งในพิธี แต่เฉพาะในที่สาธารณะก่อนที่จะยกเลิกข้อจำกัดนี้ในปี 1990 กลุ่มเอกชนบางกลุ่มพยายามที่จะฟื้นฟูพิธีเสมาให้เป็นแบบเดิม ลักษณะทางจิตวิญญาณและใกล้ชิด แต่สามสิบปีของการปฏิบัติอย่างลับๆ ได้กีดกันเซมาของความสำคัญทางศาสนาบางส่วน การถ่ายทอดที่มีศูนย์กลางที่ดนตรีและเพลงเป็นการทำลายประเพณีทางจิตวิญญาณและศาสนา ทุกวันนี้ พิธีมากมายไม่ได้จัดขึ้นในบริบทดั้งเดิมอีกต่อไป แต่อยู่ต่อหน้าผู้ชมที่เป็นนักท่องเที่ยว และได้ย่อและเรียบง่ายขึ้นเพื่อตอบสนองความต้องการทางธุรกิจ01 DervichesTourneursKonyaSalut1.jpg
ศิลปะแห่ง Meddah นักเล่าเรื่องสาธารณะ 2008ประเพณีและการแสดงออกทางวาจาเมดดาห์ลิกเป็นละครตุรกีรูปแบบหนึ่งซึ่งแสดงโดยนักแสดงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ เมดดาห์ และฝึกฝนทั่วตุรกีและประเทศ ผู้พูดภาษาตุรกี. เมื่อเวลาผ่านไป รูปแบบการเล่าเรื่องที่คล้ายคลึงกันได้ทวีคูณขึ้นในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์อันกว้างใหญ่นี้ ผ่านการปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้คนใน 'เอเชีย, จาก คอเคซัส และ ตะวันออกกลาง. ในอดีต กระแสเรียกของชาวเมดดาห์ไม่เพียงแต่สร้างความบันเทิง แต่ยังให้ความรู้และความรู้แก่สาธารณชนด้วย นักเล่าเรื่องเหล่านี้สามารถได้ยินในคาราวาน ตลาด ร้านกาแฟ มัสยิด และโบสถ์ เผยแพร่คุณค่าและแนวคิดในหมู่ประชากรที่มักไม่รู้หนังสือ การวิพากษ์วิจารณ์ทางสังคมและการเมืองมักจุดประกายให้เกิดการอภิปรายอย่างเผ็ดร้อนในประเด็นเฉพาะ คำว่า เมดดาห์ จากภาษาอาหรับมาดาห์ "สรรเสริญใครสักคน" สามารถแปลได้ว่า "นักเล่าเรื่อง" เมดดาห์เลือกเพลงและเรื่องราวตลกจากละครแนวโรแมนติก ตำนาน และมหากาพย์ยอดนิยม และปรับให้เข้ากับสถานที่และผู้ชม แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นกับผู้ชมที่ทำให้การแสดงของเขามีคุณภาพ เช่นเดียวกับความสามารถของเขาในการรวมเอาการลอกเลียนแบบ เรื่องตลก และการแสดงด้นสด โดยมักจะอยู่ในหัวข้อเฉพาะ ศิลปะนี้ซึ่งให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อการเรียนรู้วาทศิลป์ ได้รับการยกย่องอย่างสูงในตุรกี แม้ว่าเมดดาห์บางตัวจะยังคงแสดงในเทศกาลทางศาสนาและฆราวาส เช่นเดียวกับในโทรทัศน์ แต่ประเภทเพลงดังกล่าวได้สูญเสียหน้าที่การศึกษาและสังคมดั้งเดิมไปมาก เนื่องจากการเพิ่มขึ้นของสื่อ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเกิดขึ้นของตำแหน่งโทรทัศน์ในร้านกาแฟMeddah story teller.png
คาราโกซ 2009* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
Karagöz เป็นโรงละครเงารูปแบบหนึ่งของตุรกี ซึ่งบุคคลเหล่านี้เรียกว่า แทสเวียร์, ทำจากหนังอูฐหรือหนังวัว และวาดภาพคนหรือสิ่งของ ถูกตรึงไว้ที่ปลายก้านหน้าแหล่งกำเนิดแสงเพื่อฉายเงาบนผืนผ้าใบผ้าฝ้ายที่ทำหน้าที่เป็นฉากกั้น บทละครเริ่มต้นด้วยการฉายภาพตัวละครพรีเซ็นเตอร์ซึ่งจัดฉากและแนะนำแก่นของเรื่องก่อนจะหายวับไปเป็นเสียงแหลมของนกหวีด หลีกทางให้การแสดงละครซึ่งอาจรวมถึงเสียงร้อง กลอง กวีนิพนธ์ ทำให้เกิดตำนาน แบบฝึกหัดพจน์ และปริศนา โดยปกติแล้วจะเป็นเรื่องขบขัน เรื่องราวเหล่านี้มีตัวละครหลักสองตัวคือ Karagözและ Hacivat และอีกหลายคนรวมถึงนักร้องคาบาเร่ต์ชื่อ Kantocu และนักกายกรรมนักเล่นกลลวงตา Hokkabaz; พวกเขาเล่นสำนวนและเลียนแบบสำเนียงภูมิภาคมากมาย หุ่นกระบอกถูกควบคุมโดยศิลปินหลักที่ชื่อ Hayali ซึ่งบางครั้งอาจได้รับความช่วยเหลือจากผู้ช่วยฝึกหัดอย่างน้อยหนึ่งคนซึ่งได้รับการฝึกฝนด้านศิลปะนี้โดยมีส่วนร่วมในการทำแทสเวียร์และเล่นดนตรีประกอบการแสดง เมื่อก่อนมักแสดงในร้านกาแฟ สวนสาธารณะ และสวนส่วนตัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงรอมฎอนตลอดจนในช่วงเทศกาลขลิบ ปัจจุบัน Karagöz ดำเนินการส่วนใหญ่ในโรงภาพยนตร์ โรงเรียน และศูนย์การค้าในเมืองใหญ่ ๆ ซึ่งยังคงดึงดูดประชาชนทั่วไป โรงละครแบบดั้งเดิมเสริมสร้างความรู้สึกของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมในขณะที่นำผู้คนมารวมกันผ่านความบันเทิงKaragoz theatre 06315.JPG
ประเพณีÂşıklık (ศิลปะของผู้ค้นพบ) 2009* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
ประเพณี Âşıklık (ศิลปะของผู้ก่อตั้ง) ดำเนินไปในตุรกีโดยนักร้อง-กวีผู้เดินทาง เรียกว่า âşıks " แต่งกายด้วยเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมและเดินบนเครื่องสายเรียกว่า ซาซ, âşık มักจะแสดงในงานแต่งงาน ร้านกาแฟ และเทศกาลสาธารณะทุกประเภท ในความฝัน อะซิกถูกเรียกให้รับการฝึกหัดในศิลปะการเล่นเครื่องสายและเครื่องเพอร์คัชชัน การร้องเพลง การบรรยายด้วยวาจา และการแสดงซ้ำ ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของอาชีพ บทกวีที่เขาท่องซึ่งมักจะพูดถึงความรักนั้นเขียนด้วยพยางค์พยางค์และลงท้ายด้วย quatrain ซึ่ง âşık ออกเสียงว่า มาห์ลาส นามแฝงของเขา การแสดงด้นสดอาจรวมถึงปริศนา การเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม การแข่งขันด้วยวาจาและความคิดสร้างสรรค์กับ âşıks อื่น ๆ เช่นเดียวกับบทที่ร้องด้วยเข็มในปากเพื่อบังคับตัวเองให้ท่องบทกวีในขณะที่หลีกเลี่ยงเสียง B, P, V, M และ F โดยการเคลื่อนไหว จากชุมชนสู่ชุมชน âşıksช่วยเผยแพร่ค่านิยมและความคิดทางวัฒนธรรมและอำนวยความสะดวกในการเจรจาทางสังคมที่แข็งแกร่ง ส่วนหนึ่งผ่านการเสียดสีทางสังคมและการเมืองตลอดจนบทกวีเกี่ยวกับหัวข้อ ในงานแต่งงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง âşıks ถูกมองว่าเป็นผู้สอนและมัคคุเทศก์ซึ่งมีประเพณีที่ดึงเอาวัฒนธรรมวรรณกรรมของตุรกีมาสืบสาน และเสริมสร้างชีวิตประจำวันของชุมชนทั่วประเทศAsik daimi 3.jpg
2 เทศกาลมวยปล้ำน้ำมันKırkpınar 2010* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* งานฝีมือแบบดั้งเดิม
เทศกาลมวยปล้ำน้ำมันKırkpınarจัดขึ้นที่ เอดีร์เน, ในตุรกี. ผู้คนหลายพันคนจากกลุ่มอายุ วัฒนธรรม และภูมิภาคต่างๆ เดินทางทุกปีเพื่อดู to เพห์ลิแวนส์ (นักมวยปล้ำ) ในการค้นหาเข็มขัดทองคำKırkpınarและชื่อ เปห์ลิแวน หัวหน้า. แต่ละเทศกาลเริ่มต้นโดยผู้อุปถัมภ์ theอีกครั้ง แห่งเมืองKırkpınarในพิธีที่ผู้เล่นสี่สิบชุดจาก ดาวุล (กลองเบส) และ ซูร์นา (ขลุ่ย). เข็มขัดทองคำจะสวมเป็นขบวนแห่ทั่วเมือง ตามด้วยบทสวดมนต์ที่มัสยิดเซลิมิเย การแข่งขันมวยปล้ำมักจะจัดขึ้นที่ "สนามรบ" พิธีกรกล่าวถวายพระพร เพห์ลิแวนส์ ต่อสาธารณชนโดยประกาศเป็นกลอนชื่อ ตำแหน่ง และอุบายหาประโยชน์ จากนั้นคนถ่ายน้ำมันก็ช่วยให้นักมวยปล้ำเคลือบน้ำมัน ก่อนออกกำลังกายอุ่นเครื่องและคำนับ นักมวยปล้ำสวม kispet,กางเกงหนาตัดจากหนังวัวหรือหนังควาย ในขณะที่การแข่งขันเริ่มขึ้น มือกลองและนักเป่าขลุ่ยจะแสดงละครตามเทศกาลตามประเพณี Kırkpınar Oil Wrestling เปิดรับผู้ชายจากทุกวัฒนธรรม ภูมิภาคและกลุ่มอายุโดยไม่มีการเลือกปฏิบัติทางศาสนา ภาษาหรือเชื้อชาติ NS เพห์ลิแวนส์ ถือเป็นบุคคลตัวอย่างในสังคมที่มีคุณภาพ เช่น ความเอื้ออาทร ความซื่อสัตย์ ความเคารพนับถือ ยึดมั่นในขนบธรรมเนียมประเพณี ทั้งหมด เพห์ลิแวนส์ ได้รับการฝึกฝนตามประเพณีปรมาจารย์-ศิษย์Yagli gures3.JPG
การประชุม Sohbet แบบดั้งเดิม 2010* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
การรวมตัวของ Sohbet แบบดั้งเดิมมีบทบาทสำคัญในการถ่ายทอดวรรณกรรม นาฏศิลป์ และดนตรี การแสดงในหมู่บ้าน ตลอดจนคุณค่าทางสังคมของตุรกี ผู้ชายตุรกีพบปะสังสรรค์ในบ้านเป็นประจำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฤดูหนาว เพื่อหารือเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและวัฒนธรรมในท้องถิ่น ปกป้องประเพณีและส่งเสริมความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน ความเคารพซึ่งกันและกัน และความรู้สึกของชุมชน การประชุมอาจรวมถึงดนตรี การเต้นรำ และการแสดง ความบันเทิงยอดนิยมทั้งหมดในขณะที่ชิมอาหารท้องถิ่น การประชุม Sohbet แบบดั้งเดิมสามารถทำได้จนถึงเวลาเช้าตรู่ ผู้ชายที่อายุเกิน 15 หรือ 16 ปีสามารถเข้าถึงการประชุมได้ โดยไม่คำนึงถึงเชื้อชาติ ศาสนา หรือสถานะ ความต้องการพื้นฐานคือสมาชิกมาจากครอบครัวที่ซื่อสัตย์ ว่าพวกเขาน่าเชื่อถือ และเคารพผู้อาวุโสของพวกเขา และจะไม่ หลงระเริงในการพนันหรือเดินเตร่ไปมาขณะมึนเมา สมาชิกอาจถูกลงโทษโดยต้องเสียค่าปรับหากไม่มาประชุม เว้นแต่ในพฤติการณ์ที่ลดหย่อนโทษ มารดาและภรรยาสนับสนุนให้สมาชิกชายเข้าร่วมเนื่องจากผลประโยชน์ทางสังคมและวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง ชุมชนโดยทั่วไปมีจำนวนห้าถึงสามสิบคนและได้รับคำแนะนำจากหัวหน้าที่ได้รับการแต่งตั้งโดยการลงคะแนนเสียงหรือตามข้อเสนอของผู้สูงอายุ สมาชิกชุมชนทุกคนมีสิทธิและภาระผูกพันเหมือนกัน การประชุม Sohbet มีหน้าที่การศึกษาที่สำคัญโดยการถ่ายโอนค่านิยมทางจริยธรรม เช่น ความยุติธรรมทางสังคม ความอดทน ความเมตตากรุณา และความเคารพDefaut.svg
Semah พิธีกรรม Alevi-Bektaşi 2010* วาจาและประเพณี
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
Semahs สามารถอธิบายได้ว่าเป็นชุดของการเคลื่อนไหวของร่างกายที่ลึกลับและสวยงามซึ่งดำเนินการอย่างกลมกลืนเป็นจังหวะ พวกเขาเป็นหนึ่งในสิบสองพิธีการที่ยิ่งใหญ่ Cemการปฏิบัติทางศาสนาดำเนินการโดยสาวกของคำสั่ง Alevi-Bektaşi ซึ่งเป็นระบบความเชื่อที่ก่อตั้งขึ้นบนความชื่นชมของอาลีกาหลิบที่สี่หลังจากศาสดามูฮัมหมัด Semahs ดำเนินการโดย เซมาซิซ (นางระบำเสมา) พร้อมด้วยนักดนตรีผู้เคร่งครัดผู้บรรเลง ซาซ, พิณคอยาว มีรูปแบบต่างๆ ของ Semah ในชุมชน Alevi-Bektaşi ทั่วตุรกี โดยแต่ละแบบมีลักษณะทางดนตรีและโครงสร้างจังหวะที่แตกต่างกัน ลักษณะเฉพาะที่คงอยู่คือการแสดงพิธีกรรมที่กระทำโดยทั้งชายและหญิงเคียงข้างกัน พิธีกรรมของชาวเสมานั้นมีพื้นฐานมาจากแนวคิดเรื่องความเป็นหนึ่งเดียวกับพระเจ้าซึ่งเกิดขึ้นได้ผ่านวัฏจักรธรรมชาติ: มนุษย์มาจากพระเจ้าและกลับมาหาพระเจ้า Semahs มีสองรูปแบบ: the อิเซรี Semahs ซึ่งดำเนินการใน Cems โดยผู้ศรัทธาภายในกรอบของบริการทั้งสิบสองเท่านั้น NS ดิซาริ Semahs ซึ่งดำเนินกิจการโดยอิสระจากบริการต่างๆ เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมของ Semah ให้กับคนรุ่นหลัง Semah เป็นวิธีที่สำคัญที่สุดในการถ่ายทอดประเพณี Alevi-Bektaşi แนวปฏิบัติ ลวดลาย และคำสอนแบบดั้งเดิมทั้งหมดถูกส่งต่อด้วยวาจา และศิลปะและวรรณกรรมประเภทต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับประเพณียังคงพัฒนาต่อไป นี่คือวิธีที่ Semahs มีบทบาทสำคัญในการกระตุ้นและเสริมสร้างวัฒนธรรมดนตรีดั้งเดิมของตุรกีCem1.jpg
ประเพณีพิธีของKeşkek 2011* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
Keşkekเป็นอาหารตุรกีแบบดั้งเดิมที่เตรียมไว้สำหรับงานแต่งงาน พิธีเข้าสุหนัต และเทศกาลทางศาสนา ผู้หญิงและผู้ชายทำอาหารร่วมกันในหม้อขนาดใหญ่ จานข้าวสาลีและเนื้อที่เรียกว่า Keşkek ซึ่งพวกเขาให้บริการแก่แขก วันก่อนจะล้างข้าวสาลีขณะสวดอ้อนวอน แล้วนำไปที่ครกหินขนาดใหญ่เพื่อฟังเสียงของ ดาวุล (กลอง) และ ซูร์นา (ขลุ่ยกกคู่). ในครกจะแยกเสียงออกจากเสียงโดยคน 2-4 คน ตีเป็นจังหวะด้วยสาก จานนี้มักจะปรุงนอกบ้าน: เทข้าวสาลีแกลบ, ชิ้นเนื้อ, หัวหอม, เครื่องเทศ, น้ำและน้ำมันลงในหม้อและปรุงค้างคืน ประมาณเที่ยงวัน เยาวชนที่เข้มแข็งที่สุดในหมู่บ้านจะถูกเรียกให้ทุบตี Keşkek ด้วยค้อนไม้ ขณะที่ฝูงชนโห่ร้องเชียร์และผู้เล่นของ ซูร์นา แสดงดนตรีโดยประกาศความข้นของสตูว์ด้วยท่วงทำนองเฉพาะ สำนวนมากมายที่เกี่ยวข้องกับอาหารจานนี้ ซึ่งใช้เมื่อเลือกข้าวสาลี ให้ศีลให้พร การอธิษฐาน และถือข้าวสาลี ตลอดจนระหว่างการเตรียมและการปรุงอาหาร ได้กลายเป็นสำนวนที่ใช้กันทั่วไปในชีวิตประจำวัน นอกจากนี้ ประเพณียังรวมถึงความบันเทิง ละครเวที และดนตรี เมืองและหมู่บ้านใกล้เคียงได้รับเชิญให้เฉลิมฉลองร่วมกันในสถานที่ที่จัดพิธี ประเพณีของอาหารจานนี้ได้รับการเก็บรักษาและถ่ายทอดโดยพ่อครัวแม่ครัวสู่เด็กฝึกงานTokat keshkek.jpg
งานเฉลิมฉลองของ Mesir Macunu 2012* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
เทศกาล mesir macunu ในเมือง Manisa ประเทศตุรกีเป็นการระลึกถึงการฟื้นตัวของ Hafsa Sultan แม่ของ Suleyman the Magnificent ผู้ซึ่งหายจากอาการป่วยโดยการประดิษฐ์ขนมที่เรียกว่า mesir macunu ฮาฟซา สุลต่านจึงขอให้แจกจ่ายแปะนี้สู่สาธารณะ ตั้งแต่วันที่ 21 ถึง 24 มีนาคมของทุกปี แป้งจะปรุงโดยเชฟและลูกศิษย์ของเขาด้วยเครื่องเทศ 41 ชนิดและสมุนไพรสดตามธรรมเนียมปฏิบัติ ทีมสตรีสิบสี่คนห่อแป้งด้วยกระดาษแผ่นเล็กๆ และอิหม่ามและลูกศิษย์อีก 28 คนให้พรก่อนที่จะกระจายแป้งจากยอดหอคอยสุเหร่าและโดมของมัสยิดสุลต่าน ผู้คนหลายพันคนแห่มาจากส่วนต่างๆ ของตุรกีและแข่งขันกันเพื่อคว้าเศษกระดาษขณะแยกย้ายกันไป หลายคนเชื่อว่าความปรารถนาที่จะแต่งงาน หางานทำ และมีลูกจะเป็นจริงภายในปีนี้ วงออเคสตราของนักดนตรีสี่สิบห้าคนในชุดดั้งเดิมเล่นดนตรีออตโตมันที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์ในระหว่างการเตรียมแป้งและตลอดงานเฉลิมฉลองที่ชาวมานิสาผูกพันอย่างลึกซึ้ง ความแข็งแกร่งของประเพณีทำให้เกิดความรู้สึกเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันภายในชุมชนท้องถิ่น และเมืองนี้ยินดีต้อนรับแขกจากเกือบทุกส่วนของตุรกีMesir Macunu Festivali 2010 Manisa Turkey.JPG
วัฒนธรรมและประเพณีของกาแฟตุรกี 2013* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม
กาแฟตุรกีผสมผสานเทคนิคการเตรียมและการปรุงอาหารแบบพิเศษเข้ากับวัฒนธรรมทั่วไปที่รุ่มรวยไปด้วยประเพณี ถั่วคั่วสดใหม่บดเพื่อให้ได้ผงละเอียด จากนั้นเทกาแฟบด น้ำเย็น และน้ำตาลลงในหม้อ แล้วต้มด้วยไฟอ่อนๆ เพื่อให้เกิดฟองบนผิวน้ำ กาแฟจะเสิร์ฟในแก้วเล็กๆ ที่มีน้ำหนึ่งแก้ว และส่วนใหญ่จะบริโภคในร้านกาแฟที่ผู้คนพบปะพูดคุย แลกเปลี่ยนข่าวสาร และอ่านหนังสือ ประเพณีนี้มีรากฐานมาจากวิถีชีวิตของชาวตุรกี เป็นสัญลักษณ์ของการต้อนรับ มิตรภาพ ความมีไหวพริบ และความสนุกสนาน คำเชิญไปดื่มกาแฟกับเพื่อน ๆ มีโอกาสที่จะพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องส่วนตัวหรือแบ่งปันปัญหาในชีวิตประจำวัน กาแฟตุรกียังมีบทบาทสำคัญในโอกาสทางสังคมเช่นพิธีหมั้นและงานเลี้ยง สมาชิกในครอบครัวถ่ายทอดความรู้และพิธีกรรมอย่างไม่เป็นทางการผ่านการสังเกตและการมีส่วนร่วม กากกาแฟที่เหลืออยู่ในถ้วยมักใช้เพื่อทำนายอนาคตของใครบางคน กาแฟตุรกีถือเป็นส่วนหนึ่งของมรดกทางวัฒนธรรมของตุรกี มีอยู่ในวรรณคดีและเพลง และเป็นส่วนสำคัญของพิธีการTürk Kahvesi - Bakir Cezve.jpg
Ebru ศิลปะของกระดาษหินอ่อนของตุรกี Turkish 2014* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
* องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม
Ebru เป็นศิลปะดั้งเดิมของตุรกีในการสร้างลวดลายที่มีสีสันโดยใช้เม็ดสีด้วยหยดน้ำหรือแปรงบนน้ำซึ่งเติมสารไขมันลงในภาชนะแล้วจึงถ่ายโอนการออกแบบนี้ไปยังกระดาษ การออกแบบและเอฟเฟกต์ที่ใช้ในงานศิลปะของกระดาษลายหินอ่อน ได้แก่ ดอกไม้ ใบไม้ ลวดลายประดับ การสอดประสาน มัสยิด และดวงจันทร์ ใช้สำหรับตกแต่งในศิลปะดั้งเดิมของการเย็บเล่ม ผู้ปฏิบัติงานใช้วิธีธรรมชาติในการสกัดสีย้อมจากเม็ดสีธรรมชาติซึ่งผสมกับน้ำดีเนื้อสองสามหยดซึ่งเป็นกรดธรรมชาติชนิดหนึ่งก่อนที่จะหยดหรือทาลงบนยาเตรียม ของเหลวข้น โดยที่พวกเขาลอยอยู่ในรูปแบบที่แตกต่างกัน ศิลปิน ผู้ฝึกงาน และผู้ปฏิบัติงานของ Ebru มองว่าศิลปะของพวกเขาเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรม เอกลักษณ์ และวิถีชีวิตแบบดั้งเดิม ความรู้และทักษะ ตลอดจนปรัชญาของศิลปะนี้ ถ่ายทอดด้วยวาจาและผ่านการฝึกฝนในกรอบความสัมพันธ์ระหว่างครูและศิษย์ ใช้เวลาอย่างน้อยสองปีเพื่อให้ได้ความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับ ebru ประเพณีนี้มีการปฏิบัติโดยไม่คำนึงถึงอายุ เพศ หรือชาติพันธุ์ และมีบทบาทสำคัญในการเสริมสร้างศักยภาพของผู้หญิงและปรับปรุงความสัมพันธ์ในชุมชน ศิลปะส่วนรวมของ ebru ส่งเสริมการสนทนาผ่านการแลกเปลี่ยนฉันมิตร กระชับสายสัมพันธ์ทางสังคม และรวมความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลและชุมชนEbru Çalışması.jpg
เลอ โนฟรุซ, นาวรูซ, นูรูซ, นาวรุซ, นอรอซ, เนฟรูซ
บันทึก

ตุรกีแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอาเซอร์ไบจาน, NS'อินเดีย, NS คีร์กีซสถาน, NS ปากีสถาน, NS'อิหร่าน และใน อุซเบกิสถาน.

2016* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
* งานฝีมือแบบดั้งเดิม
Novruz หรือ Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz เป็นวันขึ้นปีใหม่และต้นฤดูใบไม้ผลิในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ที่กว้างใหญ่มาก รวมทั้งอาเซอร์ไบจาน, NS'อินเดีย, NS'อิหร่าน, NS คีร์กีซสถาน, NS ปากีสถาน, NS ไก่งวง และอุซเบกิสถาน. มีการเฉลิมฉลองทุกๆ 21 มีนาคม, วันที่คำนวณและกำหนดเดิมตามการศึกษาทางดาราศาสตร์ Novruz มีความเกี่ยวข้องกับประเพณีท้องถิ่นต่างๆ เช่น การกล่าวถึง Jamshid กษัตริย์ในตำนานของอิหร่าน พร้อมด้วยเรื่องราวและตำนานมากมาย พิธีกรรมที่มาพร้อมกันนั้นขึ้นอยู่กับสถานที่ ตั้งแต่การกระโดดข้ามไฟและลำธารในอิหร่านไปจนถึงการเดินไต่เชือก การจุดเทียนไขที่ประตูบ้าน ไปจนถึงการละเล่นแบบดั้งเดิม เช่น การแข่งม้าหรือการต่อสู้มวยปล้ำแบบดั้งเดิมในคีร์กีซสถาน เพลงและการเต้นรำเป็นกฎเกือบทุกที่ เช่นเดียวกับครอบครัวกึ่งศักดิ์สิทธิ์หรืออาหารสาธารณะ เด็ก ๆ เป็นผู้รับผลประโยชน์หลักของงานเฉลิมฉลองและมีส่วนร่วมในกิจกรรมมากมายเช่นการตกแต่งไข่ลวก ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในองค์กรและการดำเนินงานของ Novruz เช่นเดียวกับในการถ่ายทอดประเพณี The Novruz ส่งเสริมค่านิยมแห่งสันติภาพ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันระหว่างรุ่นและภายในครอบครัว การปรองดองและการเป็นเพื่อนบ้านที่ดี มีส่วนทำให้เกิดความหลากหลายทางวัฒนธรรมและมิตรภาพระหว่างผู้คนและชุมชนต่างๆPersian New Year Table - Haft Sin -in Holland - Nowruz - Photo by Pejman Akbarzadeh PDN.JPG
งานฝีมือ cinini แบบดั้งเดิม 2016* องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม
* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
Çinis เป็นเครื่องปั้นดินเผาที่ทำด้วยมือแบบดั้งเดิมและกระเบื้องเซรามิก ตกแต่งด้วยรูปทรงเรขาคณิตและลวดลายพืชและสัตว์หลากสี มักพบเห็นตามส่วนหน้าของอาคารและบ้านเรือนทั่วตุรกี การสร้าง cinis เกิดขึ้นในชุดของการดำเนินงาน ดินเหนียวเป็นแบบจำลองครั้งแรก เคลือบด้วยไพรเมอร์แรก แห้ง และเผาในเตาอบเฉพาะ ลวดลายที่แสดงถึงขนบธรรมเนียมและความเชื่อในท้องถิ่นจะถูกเจาะเข้าไปในกระดาษก่อนจะนำไปใช้กับเครื่องปั้นดินเผาด้วยผงถ่าน โครงร่างจะถูกวาดด้วยมือจากนั้นจึงใช้สีที่นำไปใช้กับพื้นผิว เครื่องปั้นดินเผาเคลือบและเผาในที่สุด เวิร์กช็อป cinini รวมช่างฝีมือ หัวหน้างาน และผู้ฝึกงานเข้าด้วยกัน ช่างฝีมือแต่ละคนมีบทบาทเฉพาะ: การสร้างแบบจำลอง ตกแต่งและระบายสี ขัดเงา วางเสื้อชั้นใน หรือการอบ สำหรับผู้ปฏิบัติงาน çini เป็นวิธีการแสดงออก เจริญ และรู้สึกดีขึ้น นอกจากนี้ยังช่วยรักษารูปแบบศิลปะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของตุรกี และช่วยเสริมสร้างความเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน เพื่อความต่อเนื่อง ศิลปะของชินีไม่ได้จำกัดอยู่แค่เวิร์กช็อปเท่านั้น ประเพณีนี้ยังมีการปฏิบัติที่บ้าน ในศูนย์การศึกษาของรัฐ โรงเรียนอาชีวศึกษา และมหาวิทยาลัยทั่วประเทศ โดยที่อายุ เพศ หรือเชื้อชาติไม่เป็นอุปสรรคต่อการแบ่งปันความรู้ , การถ่ายทอดและการได้มาซึ่งความรู้Four Tiles with Arabesque Design, c. 1560, Ottoman dynasty, Iznik, Turkey - Sackler Museum - DSC02547.JPG
วัฒนธรรมการทำขนมปังแฟลตเบรด Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka
บันทึก

ตุรกีแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอาเซอร์ไบจาน, NS'อิหร่าน, NS คีร์กีซสถาน และใน คาซัคสถาน .

2016* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
วัฒนธรรมการทำและแบ่งปันขนมปังแฟลตเบรดในชุมชนในอาเซอร์ไบจาน อิหร่าน คาซัคสถาน คีร์กีซสถาน และตุรกี เติมเต็มหน้าที่ทางสังคมที่ทำให้ประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไปโดยบุคคลจำนวนมาก การทำขนมปัง (lavash, katyrma, jupka หรือ yufka) เกี่ยวข้องกับคนอย่างน้อยสามคน ซึ่งมักจะมาจากครอบครัวเดียวกัน ซึ่งแต่ละคนมีบทบาทในการเตรียมและอบขนมปัง ในพื้นที่ชนบท กระบวนการนี้เกิดขึ้นระหว่างเพื่อนบ้าน เบเกอรี่แบบดั้งเดิมยังทำขนมปังนี้ ปรุงใน tandyrs / tanūrs (เตาดินหรือหินที่ขุดลงไปในดิน) บน sājs (แผ่นโลหะ) หรือใน kazans (หม้อต้ม) นอกจากอาหารตามปกติแล้ว ยังมีการแบ่งปันขนมปังแบนในโอกาสงานแต่งงาน วันเกิด งานศพ วันหยุดและสวดมนต์ ในอาเซอร์ไบจานและอิหร่าน มันถูกวางไว้บนไหล่ของเจ้าสาวหรือล้มทับศีรษะของเธอเพื่ออวยพรให้ทั้งคู่มีความเจริญรุ่งเรือง ในขณะที่ในตุรกี จะมอบให้เพื่อนบ้านของทั้งคู่ ในคาซัคสถาน เชื่อกันว่าขนมปังชิ้นนี้จัดทำขึ้นในงานศพเพื่อปกป้องผู้ตายขณะรอการตัดสินใจจากพระเจ้า และในคีร์กีซสถาน การแบ่งปันขนมปังช่วยให้ผู้ตายมีชีวิตหลังความตายได้ดีขึ้น การปฏิบัตินี้ซึ่งถ่ายทอดอย่างแข็งขันภายในครอบครัวและจากผู้เชี่ยวชาญไปสู่การฝึกงาน สะท้อนถึงการต้อนรับ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน และความเชื่อบางอย่างที่เป็นสัญลักษณ์ของรากเหง้าทางวัฒนธรรมร่วมกัน และด้วยเหตุนี้จึงตอกย้ำความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนAzərbaycan Lavaşı.jpg
L'Hıdrellez เทศกาลฤดูใบไม้ผลิ
บันทึก

ตุรกีแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับ มาซิโดเนียเหนือ.

2017* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล
ในวันที่ 6 พฤษภาคมของทุกปี เทศกาล Hıdrellez ซึ่งเป็นเทศกาลฤดูใบไม้ผลิจะมีการเฉลิมฉลองเป็นวันฤดูใบไม้ผลิ หรือการต่ออายุของธรรมชาติ “Hıdrellez” เป็นชื่อที่มาจาก “Hıdır” และ “İlyas” ซึ่งเชื่อกันว่าหมายถึงผู้พิทักษ์ผืนดินและน้ำ ซึ่งช่วยเหลือบุคคล ครอบครัว และชุมชนที่ต้องการ 'พวกเขา เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองเหตุการณ์นี้ พิธีกรรมและพิธีกรรมต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับธรรมชาติได้ดำเนินการเพื่อนำความผาสุก ความอุดมสมบูรณ์ และความเจริญรุ่งเรืองมาสู่ครอบครัวตลอดจนชุมชน ตลอดจนปกป้องปศุสัตว์และพืชผลสำหรับปีต่อๆ ไป องค์ประกอบนี้ได้รับการฝึกฝนโดยผู้เข้าร่วมทุกคน ได้แก่ ครอบครัว เด็ก เยาวชน ผู้ใหญ่ นักเต้น และนักร้อง พิธีกรรมเหล่านี้มีความหมายทางวัฒนธรรมที่หยั่งรากลึกและทำให้ชุมชนรู้สึกเป็นเจ้าของและมีเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม เปิดโอกาสให้พวกเขากระชับความสัมพันธ์ ชุมชนที่ได้รับผลกระทบรับประกันความอยู่รอดขององค์ประกอบโดยเข้าร่วมในเทศกาลฤดูใบไม้ผลิทุกปี การมีส่วนร่วมอย่างมากมายของบุคคล กลุ่ม และชุมชนได้รับการประกันผ่านการจัดกิจกรรมที่ซับซ้อนในระดับท้องถิ่น ระดับภูมิภาค และระดับประเทศ องค์ประกอบนี้ถูกมองว่าเป็นองค์ประกอบที่สำคัญของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชุมชนท้องถิ่นและความรู้และทักษะที่เกี่ยวข้องจะถ่ายทอดภายในครอบครัวและในหมู่สมาชิกในชุมชนผ่านการสื่อสารด้วยวาจา การสังเกต การมีส่วนร่วม และการตอบรับ การเป็นตัวแทนDavul zurna.jpg
มรดกของ Dede Qorqud / Korkyt Ata / Dede Korkut: วัฒนธรรมตำนานยอดนิยมและดนตรีที่เกี่ยวข้องกับมหากาพย์นี้
บันทึก

ตุรกีแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอาเซอร์ไบจาน และ คาซัคสถาน.

2018* ศิลปะการแสดง
* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง
* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก
วัฒนธรรม ตำนานพื้นบ้าน และดนตรีที่เกี่ยวข้องกับมหากาพย์เรื่อง Dede Qorqud / Korkyt Ata / Dede Korkut มีพื้นฐานมาจากตำนานวีรบุรุษ นิทานและนิทานสิบสองเรื่อง และดนตรีดั้งเดิมสิบสามชิ้นที่ได้รับการแบ่งปันและสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นผ่านประเพณีปากเปล่า ศิลปะการแสดง รหัสวัฒนธรรม และองค์ประกอบทางดนตรี Dede Qorqud ปรากฏตัวในแต่ละเรื่องในฐานะบุคคลในตำนานและนักปราชญ์ นักร้องที่คำพูด ดนตรี และคำให้การเกี่ยวกับปัญญามีความเกี่ยวข้องกับประเพณีที่เกี่ยวกับการเกิด การแต่งงาน และการตาย ในชิ้นงานดนตรี มันคือเสียงของ kobyz ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่จำลองเสียงของธรรมชาติ และเสียงเป็นลักษณะเฉพาะของสื่อนี้ (เช่น การเลียนแบบเสียงหอนของหมาป่าหรือเพลงของหงส์) ชิ้นส่วนดนตรีทั้งหมดเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดโดยนิทานมหากาพย์ที่มาพร้อมกับพวกเขา องค์ประกอบที่สื่อถึงคุณค่าทางสังคม วัฒนธรรม และศีลธรรม เช่น ความกล้าหาญ การเสวนา ความผาสุกทางกายและจิตวิญญาณ ตลอดจนการเคารพในธรรมชาติ อุดมไปด้วยความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของชุมชนที่พูดภาษาตุรกี . ชุมชนที่เกี่ยวข้องได้รับการฝึกฝนและสืบสานมาหลายครั้ง ตั้งแต่งานครอบครัวไปจนถึงเทศกาลระดับชาติและระดับนานาชาติ ดังนั้นจึงมีรากฐานมาจากสังคมเป็นอย่างดี ซึ่งทำหน้าที่เป็นสายใยร่วมกันระหว่างคนรุ่นต่อรุ่นBasat kills Tepegez Dede Korkut manuscript Dresden.jpg
การยิงธนูแบบดั้งเดิมของตุรกี 2019การยิงธนูแบบดั้งเดิมของตุรกีครอบคลุมหลักการ พิธีกรรม และการปฏิบัติทางสังคม การประดิษฐ์อุปกรณ์แบบดั้งเดิม วิชายิงธนู และเทคนิคการยิงที่พัฒนามาหลายศตวรรษ ในการยิงธนูแบบดั้งเดิมของตุรกี การฝึกปฏิบัติแบบยืนหรือบนหลังม้าต่างกัน ผู้ถือและผู้ปฏิบัติงานจะฝึกฝนเป็นรายบุคคลหรือเป็นกลุ่มเพื่อความก้าวหน้า ฝึกซ้อมในการยิงแต่ละครั้ง และมีส่วนร่วมในการแข่งขันและกิจกรรมรื่นเริง La fabrication artisanale de l’équipement traditionnel est une composante essentielle de l’élément. L’équipement est fabriqué à partir de matières premières comme des arbres poussant dans certaines conditions climatiques en altitude, des colles organiques, la corne, les tendons, la soie et le cuir. Les artisans doivent donc disposer de connaissances approfondies sur la nature, y compris sur les plantes, les animaux et le climat. Les arcs sont généralement décorés de calligraphies, d’ornements et de marquèterie. Les artisans qui fabriquent les équipements traditionnels de tir à l’arc jouent aussi un rôle important dans la sauvegarde de l’élément, car les savoir-faire associés sont transmis de maître à apprenti ou acquis en autodidacte. Ces dernières années, le nombre d’archères et d’apprenties a augmenté de manière spectaculaire, tout comme le nombre d’organisations non gouvernementales impliquées dans le tir à l’arc dans diverses régions de la Turquie. Les détenteurs et les praticiens assurent la viabilité de l’élément en l’adaptant au monde d’aujourd’hui.Weigel-Turkish Archer.jpg
L’art de la miniature
Note

La Turquie partage cette pratique avec l'Azerbaïdjan, l'Ouzbékistan et la Iran.

2020* Connaissances et pratiques concernant la nature et l’univers
* Savoir-faire liés à l’artisanat traditionnel
La miniature est un type d’art en deux dimensions qui renvoie à la conception et la création de peintures de petite taille sur des livres, du papier mâché, des tapis, des textiles, des murs et céramiques et autres supports au moyen de matières premières telles que l’or, l’argent et diverses substances organiques. Historiquement, la miniature se définissait comme une illustration insérée sur une page afin d’appuyer visuellement le contenu du texte, mais l’élément a évolué et on le retrouve également dans l’architecture et en embellissement des espaces publics. La miniature représente visuellement les croyances, les conceptions du monde et les modes de vie et a également acquis de nouveaux caractères par le biais de l’influence de l’Islam. Bien qu’il existe des différences du point de vue du style, l’art de la miniature, tel que pratiqué dans les États soumissionnaires, présente des caractéristiques communes. Dans tous les cas, il s’agit d’un art traditionnel transmis par un mentor à son apprenti (éducation non formelle) et considéré comme faisant partie intégrante de chacune des identités sociales et culturelles de la société. La miniature présente un type de perspective spécifique dont la taille et les motifs changent en fonction de leur importance, ce qui représente la différence principale avec les styles réaliste et naturaliste. Bien qu’elle existe depuis des siècles, elle continue de se développer et de renforcer ainsi les liens entre passé et présent. Les techniques et principes traditionnels de peinture sont préservés mais les artistes apportent également leur créativité individuelle au processus.Nizami Ganjavi - The Birth of Alexander the Great - Walters W610249A - miniature.jpg

Registre des meilleures pratiques de sauvegarde

La Turquie n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.

Liste de sauvegarde d'urgence

PratiqueAnnéeDomaineDescriptionIllustration
3 Le langage sifflé 2017* connaissances et pratiques concernant la nature et l’univers
* traditions et expressions orales
Le langage sifflé est un mode de communication articulé permettant de dire des mots en sifflant. La pratique tire son origine des montagnes abruptes et de la topographie escarpée de la région, en raison desquelles la population locale a dû trouver une autre façon pour communiquer sur de longues distances. Les praticiens sont essentiellement des communautés agricoles qui passent la majeure partie de leur temps à l’extérieur. Les communautés concernées considèrent cette pratique comme un aspect important de leur identité culturelle, qui renforce la communication interpersonnelle et la solidarité. Bien que la communauté soit sensibilisée à l’importance de cette pratique, les développements technologiques et les changements socio-économiques ont entraîné le déclin du nombre de praticiens et de régions où il est pratiqué. L’une des principales menaces à la pratique est l’utilisation du téléphone mobile. L’intérêt de la jeune génération pour le langage sifflé s’est considérablement affaibli et l’élément risque d’être peu à peu arraché à son environnement naturel, pour devenir une pratique artificielle. Malgré ces menaces, les communautés ont activement encouragé cette pratique linguistique aux niveaux national et international afin d’assurer sa pérennité. Ainsi, le langage sifflé se transmet encore de génération en génération, des parents aux enfants, par des méthodes à la fois formelles et informelles.Defaut.svg
Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ces conseils de voyage sont utilisable . Ils présentent les principaux aspects du sujet. Si une personne aventureuse pourrait utiliser cet article, il nécessite cependant d'être complété. Lancez-vous et améliorez-le !
Liste complète des autres articles du thème : Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO