มรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ในอาเซอร์ไบจาน - Wikivoyage คู่มือการเดินทางและท่องเที่ยวร่วมกันฟรี - Patrimoine culturel immatériel en Azerbaïdjan — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

บทความนี้แสดงรายการ การปฏิบัติที่ระบุไว้ใน มรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของยูเนสโก ใน อาเซอร์ไบจาน.

เข้าใจ

ประเทศมีการปฏิบัติสิบสามรายการใน "รายชื่อตัวแทนมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ “จากยูเนสโกและสองแนวปฏิบัติบน”รายการสำรองฉุกเฉิน ».

ไม่มีการปฏิบัติรวมอยู่ใน "การลงทะเบียนแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดในการปกป้องวัฒนธรรม ».

รายการ

รายชื่อตัวแทน

สะดวก	ปี	โดเมน	คำอธิบาย	การวาดภาพ
อาเซอร์ไบจัน มูกัม	2008	* ศิลปะการแสดง	มูฮัมหมัดอาเซอร์ไบจันเป็นแนวดนตรีแบบดั้งเดิมที่ให้การแสดงด้นสดในระดับสูง ดนตรีคลาสสิกและวิชาการ มันยังรวมท่วงทำนองเพลง จังหวะ และเทคนิคการแสดงของกวีที่ได้รับความนิยม และมีการแสดงในหลายฉากทั่วประเทศ การตีความร่วมสมัยของโมฮัมเหม็ดอาเซอร์ไบจันสะท้อนถึงช่วงเวลาต่างๆ ในประวัติศาสตร์ของประเทศและการติดต่อกับชาวเปอร์เซีย อาร์เมเนีย จอร์เจีย และชาวตุรกีอื่นๆ แนวดนตรีนี้มีลักษณะทางศิลปะของมาคัมอิรัก รัศมีเปอร์เซีย และมาคัมของตุรกี ในอดีต มักเล่นโมฆะเป็นส่วนใหญ่ 2 ครั้ง ได้แก่ ของเล่น งานเลี้ยงงานแต่งงานตามประเพณี และพิธีมหาราชา ซึ่งเป็นการประชุมส่วนตัวของผู้ชื่นชอบ นอกจากนี้ยังได้รับการฝึกฝนโดยสมาชิกของคณะ Sufi และนักแสดงละครทางศาสนาที่เรียกว่า ta'zie หรือ shabih การแข่งขันอย่างเป็นทางการและการประชุมที่ไม่เป็นทางการทำให้นักดนตรีที่ประสบความสำเร็จสามารถเป็นที่รู้จักได้ ประเภทโมดัลนี้เป็นการผสมผสานระหว่างนักร้องชายหรือหญิง โดยนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีพื้นเมือง ได้แก่ ทาร์ (กีตาร์คอยาว) คามันชา (ไวโอลินสเปดสี่สาย) และแดฟ (กลองขนาดใหญ่ชนิดหนึ่ง) ไม่สามารถถอดความในรูปแบบที่ชัดเจนได้ เวอร์ชันต่างๆ นี้ถ่ายทอดโดยผู้เชี่ยวชาญที่ฝึกฝนนักเรียนในศิลปะอันละเอียดอ่อนของการแสดงด้นสด ซึ่งทำให้ความสมบูรณ์ของการแสดงออกทางศิลปะนี้มีความสมบูรณ์ อิทธิพลของยุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีความอ่อนไหวต่อวิธีที่นักดนตรีร่วมสมัยเล่นและถ่ายทอดความรู้ของพวกเขาไปยังรุ่นน้อง มีส่วนสำคัญในการขจัดลักษณะทางสุนทรียะและการแสดงออกบางอย่างออกไป	แผ่นงานยูเนสโก
ศิลปะของอาเซอร์ไบจัน Ashiqs	2009	* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * ศิลปะการแสดง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม	ศิลปะของ Ashiq แห่งอาเซอร์ไบจานรวบรวมบทกวี เรื่องราว การเต้นรำ เพลง และดนตรีบรรเลงในรูปแบบของการแสดงบนเวทีแบบดั้งเดิมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมของชาวอาเซอร์ไบจัน โดดเด่นด้วยการสนับสนุนของ ซาซ, เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย, ละครคลาสสิกประกอบด้วยเพลงประมาณ 200 เพลง, 150 บทประพันธ์เพลงและกวีที่เรียกว่า ดาสตานส์, บทกวีเกือบ 2,000 บทกวีทุกประเภทและเรื่องราวมากมาย ภูมิภาคบางครั้งมีวิธีการบรรเลงเครื่องดนตรีของตนเอง แต่ทั้งหมดนั้นใช้ภาษาประจำชาติและประวัติศาสตร์ศิลปะร่วมกัน Ashiq ดำเนินการในงานแต่งงาน งานสังสรรค์กับเพื่อน ๆ และงานรื่นเริงทั่วคอเคซัส แต่ยังแสดงในห้องแสดงคอนเสิร์ต ทางวิทยุ และทางโทรทัศน์ และพวกเขายังคงเสริมแต่งเพลงของพวกเขาด้วยการผสมผสานท่วงทำนองคลาสสิกและท่วงทำนองร่วมสมัย ถือว่าเป็นสัญลักษณ์ของเอกลักษณ์ประจำชาติ ศิลปะของพวกเขายังถูกมองว่าเป็นผู้พิทักษ์ภาษาอาเซอร์ไบจัน วรรณกรรมและดนตรี ในขณะที่เป็นตัวแทนของจิตสำนึกร่วมกันของประชาชน Ashiq ช่วยส่งเสริมการแลกเปลี่ยนและการเจรจาระหว่างวัฒนธรรม: Kurds, Lezguians, Talish, Tats และกลุ่มชาติพันธุ์อื่น ๆ ที่อาศัยอยู่ในประเทศมักจะฝึกฝนศิลปะของ Ashiq และบทกวีของพวกเขามากมายเป็นเพลงของพวกเขา ได้แผ่ขยายไปทั่วทั้งภูมิภาค	แผ่นงานยูเนสโก
ศิลปะดั้งเดิมของการทอพรมอาเซอร์ไบจันในสาธารณรัฐอาเซอร์ไบจาน	2010	* องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก	พรมอาเซอร์ไบจันเป็นสิ่งทอทำมือแบบดั้งเดิมหลายมิติที่มีพื้นผิวหนาแน่นผูกปมหรือทอลวดลายซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของพื้นที่ทำพรมอาเซอร์ไบจันหลายแห่ง การทำพรมเป็นประเพณีของครอบครัวที่สืบทอดกันด้วยปากเปล่าและผ่านการฝึกฝน ผู้ชายจะตัดขนแกะในฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง ในขณะที่ผู้หญิงเก็บสีย้อม ปั่นผ้าขนสัตว์และย้อมเส้นด้ายในฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน และฤดูใบไม้ร่วง การทอผ้าจะดำเนินการในช่วงฤดูหนาวโดยสมาชิกสตรีในวงครอบครัวขยาย เด็กผู้หญิงที่เรียนรู้การทอผ้ากับแม่และยาย และลูกสะใภ้กับแม่สามี พรมทำบนเครื่องทอผ้าแนวนอนหรือแนวตั้งโดยใช้ขนสัตว์หลากสี ผ้าฝ้าย หรือไหมย้อมด้วยสีธรรมชาติ โดยการใช้เทคนิคพิเศษกับพรมที่ผูกปม ช่างทอจะผ่านด้ายที่ผูกไว้รอบด้ายยืน พรมทอทำมาจากด้ายยืน ด้ายพุ่ง และด้ายพุ่งที่มีลวดลาย การตัดพรมที่ทำเสร็จแล้วบนเครื่องทอผ้าเป็นการฉลองความเคร่งขรึมที่หาได้ยาก การทอพรมมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตประจำวันและประเพณีของชุมชนที่เกี่ยวข้อง และบทบาทของพรมสะท้อนให้เห็นในความหมายขององค์ประกอบและการนำไปใช้ ตัวอย่างเช่น เด็กผู้หญิงนั่งบนพรมพูดว่าหมอดูและร้องเพลงพื้นเมืองใน Novruz (ปีใหม่ของภูมิภาค) พรมใช้กันอย่างแพร่หลายเป็นชิ้นส่วนของเฟอร์นิเจอร์หรือตกแต่งผนังและพรมพิเศษทอสำหรับการรักษาพยาบาล, พิธีแต่งงาน, การคลอดบุตร, พิธีศพและการสวดมนต์	แผ่นงานยูเนสโก
การทำและซ้อมดนตรีทาร์เครื่องสายคอยาว	2012	* ศิลปะการแสดง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม	ทาร์เป็นเครื่องสายแบบดึงคอยาว ซึ่งทำขึ้นตามประเพณีและเล่นในชุมชนต่างๆ ทั่วอาเซอร์ไบจาน หลายคนมองว่าเป็นเครื่องดนตรีหลักของประเทศ ปรากฏเดี่ยวหรือร่วมกับเครื่องดนตรีอื่นๆ ในรูปแบบดนตรีดั้งเดิมมากมาย ปัจจัย Tar ถ่ายทอดความรู้ให้กับเด็กฝึกงาน ซึ่งมักจะอยู่ในสภาพแวดล้อมของครอบครัว การผลิตเริ่มต้นด้วยการเลือกใช้วัสดุอย่างพิถีพิถันสำหรับเครื่องดนตรี: มัลเบอร์รี่สำหรับลำตัว สีน้ำตาลแดงสำหรับคอ และลูกแพร์สำหรับหมุด ด้วยการใช้เครื่องมือที่หลากหลาย ช่างฝีมือจึงสร้างกล่องกลวงที่มีรูปทรงแปดเหลี่ยม แล้วหุ้มด้วยเยื่อหุ้มหัวใจของกระทิงบาง เฟร็ทคอถูกแนบ สตริงโลหะถูกเพิ่มเข้ามา และอินเลย์ของเปลือกหอยมุกทำบนร่างกาย ผู้เล่นถือเครื่องดนตรีในแนวนอนแนบหน้าอกและดึงสายด้วยลูกตุ้มโดยใช้เสียงรัวและเทคนิคต่างๆ และตีเพื่อเพิ่มสีสัน เพลง Tar มีบทบาทสำคัญในงานแต่งงานและการพบปะกับเพื่อนฝูง งานรื่นเริง และคอนเสิร์ตสาธารณะ ผู้เล่น Tar ได้ถ่ายทอดทักษะของตนแบบปากต่อปากให้กับเยาวชนในชุมชนของตน แต่ยังรวมถึงการเป็นแบบอย่างและในโรงเรียนดนตรีด้วย การผลิตและการปฏิบัติของทาร์รวมถึงทักษะที่เกี่ยวข้องกับประเพณีนี้มีบทบาทสำคัญในการสร้างเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของอาเซอร์ไบจาน	แผ่นงานยูเนสโก
ศิลปะดั้งเดิมและสัญลักษณ์ของ kelaghayi การทำและสวมผ้าพันคอไหมสำหรับผู้หญิง	2014	* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม	ด้วยขนบธรรมเนียมประเพณีที่แผ่ขยายไปทั่วเส้นทางสายไหม ศิลปะของ kelaghayi กระจุกตัวอยู่ในสองสถานที่ในอาเซอร์ไบจาน: เมือง Shaki และหมู่บ้าน Basgal การทำเกลาฮายีประกอบด้วยหลายขั้นตอน ได้แก่ การทอผ้า การย้อมสี และการตกแต่งด้วยบล็อกไม้ ช่างทอเลือกเส้นไหมชั้นดีจากไหมหม่อนและทอผ้าบนเครื่องทอผ้าก่อนที่จะนำไปแช่ในอ่างเดือดแล้วตากให้แห้งเพื่อผลิตเป็นผ้าสี่เหลี่ยม ช่างฝีมือผู้ชำนาญการใช้สารจากพืชจึงให้ผ้ามีสีต่างๆ และตกแต่งด้วยลวดลายต่างๆ โดยใช้ตราประทับไม้ที่เคลือบด้วยน้ำยาขัดสน พาราฟิน และน้ำมันที่เป็นของแข็ง สีของผ้าพันคอมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ซึ่งมักเชื่อมโยงกับโอกาสทางสังคม เช่น งานแต่งงาน งานศพ งานเฉลิมฉลอง และกิจกรรมประจำวัน ศิลปะการทำเคลาฮายีได้รับการถ่ายทอดผ่านการเรียนรู้แบบไม่เป็นทางการเท่านั้นและเป็นกิจกรรมของครอบครัวเป็นหลัก แต่ละครอบครัวมีลักษณะโวหารและลวดลายตกแต่งของตัวเอง การปฏิบัติแบบดั้งเดิมในการทำและสวม kelaghayi คือการแสดงออกถึงเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประเพณีทางศาสนา และเป็นสัญลักษณ์ของความสามัคคีทางสังคมที่เสริมสร้างบทบาทของผู้หญิงตลอดจนความสามัคคีทางวัฒนธรรมของสังคมอาเซอร์ไบจัน	แผ่นงานยูเนสโก
หัตถศิลป์ทองแดงของลาฮิดจ์	2015	* องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง	งานช่างทองแดงของลาฮิดจ์คือวิธีปฏิบัติดั้งเดิมในการผลิตและการใช้ผลิตภัณฑ์ทองแดงที่มีความเข้มข้นในชุมชนลาฮิดจ์ในคอเคซัส ปรมาจารย์ที่รับผิดชอบการถลุงทองแดงจะประสานงานกับกระบวนการทั้งหมด และมาพร้อมกับเด็กฝึกงานที่เรียนรู้เทคนิคที่จำเป็นในขณะที่ช่วยเหลืออาจารย์ ค้อนช่างตีเหล็กสูบลมเข้าไปในเตาเผาและทุบทองแดงที่หลอมเหลวให้เป็นแผ่นบางๆ จากนั้นช่างฝีมือจะขัดแผ่นทองแดงที่ใช้ค้อนทุบและตกแต่งผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ขั้นตอนสุดท้ายในกระบวนการนี้ถือว่ามีความสำคัญเป็นพิเศษ เนื่องจากลวดลายที่ใช้มักเกี่ยวข้องกับสิ่งแวดล้อม ซึ่งสะท้อนถึงความรู้ดั้งเดิมและคุณค่าทางวัฒนธรรมของผู้ถือ อาจารย์มีหน้าที่รับผิดชอบในการขายผลิตภัณฑ์ทองแดงสำเร็จรูปในการประชุมเชิงปฏิบัติการและค่าตอบแทนของงานของช่างฝีมือคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง ประเพณีสืบทอดกันในครอบครัวตั้งแต่พ่อถึงลูก หลายครอบครัวในอาเซอร์ไบจานมาที่ลาฮิดจ์เพื่อซื้อทองแดงสำหรับใช้ประจำวัน โดยเชื่อว่าพวกเขาปรับปรุงประโยชน์ต่อสุขภาพของอาหาร สำหรับช่างฝีมือ ประเพณีเป็นแหล่งรายได้ที่สำคัญและให้ความรู้สึกถึงเอกลักษณ์และความภาคภูมิใจ งานฝีมือทองแดงยังช่วยกระชับความสัมพันธ์ในครอบครัวภายในชุมชน Lahidj และถูกมองว่าเป็นเครื่องหมายที่ชัดเจนของเอกลักษณ์ของ Lahidj	แผ่นงานยูเนสโก
วัฒนธรรมการทำขนมปังแฟลตเบรด Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka บันทึก อาเซอร์ไบจานแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอิหร่าน, NS คาซัคสถาน, NS คีร์กีซสถาน และ ไก่งวง.	2016	* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก	วัฒนธรรมการทำและแบ่งปันขนมปังแฟลตเบรดในชุมชนในอาเซอร์ไบจาน อิหร่าน คาซัคสถาน คีร์กีซสถาน และตุรกี เติมเต็มหน้าที่ทางสังคมที่ทำให้ประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไปโดยบุคคลจำนวนมาก การทำขนมปัง (lavash, katyrma, jupka หรือ yufka) เกี่ยวข้องกับคนอย่างน้อยสามคน ซึ่งมักจะมาจากครอบครัวเดียวกัน ซึ่งแต่ละคนมีบทบาทในการเตรียมและอบขนมปัง ในพื้นที่ชนบท กระบวนการนี้เกิดขึ้นระหว่างเพื่อนบ้าน เบเกอรี่แบบดั้งเดิมยังทำขนมปังนี้ ปรุงใน tandyrs / tanūrs (เตาดินหรือหินที่ขุดลงไปในดิน) บน sājs (แผ่นโลหะ) หรือใน kazans (หม้อต้ม) นอกจากอาหารตามปกติแล้ว ยังมีการแบ่งปันขนมปังแบนในโอกาสงานแต่งงาน วันเกิด งานศพ วันหยุดและสวดมนต์ ในอาเซอร์ไบจานและอิหร่าน มันถูกวางไว้บนไหล่ของเจ้าสาวหรือล้มทับศีรษะของเธอเพื่ออวยพรให้ทั้งคู่มีความเจริญรุ่งเรือง ในขณะที่ในตุรกี จะมอบให้เพื่อนบ้านของทั้งคู่ ในคาซัคสถาน เชื่อกันว่าขนมปังชิ้นนี้จัดทำขึ้นในงานศพเพื่อปกป้องผู้ตายขณะรอการตัดสินใจจากพระเจ้า และในคีร์กีซสถาน การแบ่งปันขนมปังช่วยให้ผู้ตายมีชีวิตหลังความตายได้ดีขึ้น การปฏิบัตินี้ซึ่งถ่ายทอดอย่างแข็งขันภายในครอบครัวและจากผู้เชี่ยวชาญไปสู่การฝึกงาน สะท้อนถึงการต้อนรับ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน และความเชื่อบางอย่างที่เป็นสัญลักษณ์ของรากเหง้าทางวัฒนธรรมร่วมกัน และด้วยเหตุนี้จึงตอกย้ำความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน	แผ่นงานยูเนสโก
เลอ โนฟรุซ, นาวรูซ, นูรูซ, นาวรุซ, นอรอซ, เนฟรูซ บันทึก อาเซอร์ไบจานแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอิหร่าน, NS'อินเดีย, NS คีร์กีซสถาน, NS ปากีสถาน, NS ไก่งวง และใน อุซเบกิสถาน.	2016	* ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * งานฝีมือแบบดั้งเดิม	Novruz หรือ Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz เป็นวันขึ้นปีใหม่และต้นฤดูใบไม้ผลิในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ที่กว้างใหญ่มาก รวมทั้งอาเซอร์ไบจาน, NS'อินเดีย, NS'อิหร่าน, NS คีร์กีซสถาน, NS ปากีสถาน, NS ไก่งวง และอุซเบกิสถาน. มีการเฉลิมฉลองทุกๆ 21 มีนาคม, วันที่คำนวณและกำหนดเดิมตามการศึกษาทางดาราศาสตร์ Novruz มีความเกี่ยวข้องกับประเพณีท้องถิ่นต่างๆ เช่น การกล่าวถึง Jamshid กษัตริย์ในตำนานของอิหร่าน พร้อมด้วยเรื่องราวและตำนานมากมาย พิธีกรรมที่มาพร้อมกันนั้นขึ้นอยู่กับสถานที่ ตั้งแต่การกระโดดข้ามไฟและลำธารในอิหร่านไปจนถึงการเดินไต่เชือก การจุดเทียนไขที่ประตูบ้าน ไปจนถึงการละเล่นแบบดั้งเดิม เช่น การแข่งม้าหรือการต่อสู้มวยปล้ำแบบดั้งเดิมในคีร์กีซสถาน เพลงและการเต้นรำเป็นกฎเกือบทุกที่ เช่นเดียวกับครอบครัวกึ่งศักดิ์สิทธิ์หรืออาหารสาธารณะ เด็ก ๆ เป็นผู้รับผลประโยชน์หลักของงานเฉลิมฉลองและมีส่วนร่วมในกิจกรรมมากมายเช่นการตกแต่งไข่ลวก ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในองค์กรและการดำเนินงานของ Novruz เช่นเดียวกับในการถ่ายทอดประเพณี The Novruz ส่งเสริมค่านิยมแห่งสันติภาพ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันระหว่างรุ่นและภายในครอบครัว การปรองดองและการเป็นเพื่อนบ้านที่ดี มีส่วนทำให้เกิดความหลากหลายทางวัฒนธรรมและมิตรภาพระหว่างผู้คนและชุมชนต่างๆ	แผ่นงานยูเนสโก
ศิลปะการทำและเล่น kamantcheh / kamanche เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายโค้งคำนับ บันทึก อาเซอร์ไบจานแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอิหร่าน.	2017	* ศิลปะการแสดง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม	ศิลปะในการทำและเล่น kamantcheh / kamanche ("คันธนูเล็ก") ซึ่งเป็นเครื่องสายโค้งคำนับมีมานานกว่าพันปี ในสาธารณรัฐอิสลามแห่งอิหร่านและอาเซอร์ไบจาน เป็นองค์ประกอบหลักของดนตรีคลาสสิกและดั้งเดิม และมีการเล่น kamantcheh / kamanche ในการชุมนุมทางสังคมและวัฒนธรรมจำนวนมาก ผู้ปฏิบัติงานร่วมสมัยส่วนใหญ่ใช้ kamantcheh / kamanche สี่สายซึ่งประกอบด้วยตัวผมม้าและคันธนู นักดนตรีเล่นคนเดียวหรือในวงออเคสตรา ผู้ถือและผู้ปฏิบัติงานคือช่างฝีมือ ศิลปินมือสมัครเล่นหรือมืออาชีพ และครูและนักเรียนชั้นประถมศึกษา Kamancheh / Kamanche เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมดนตรีของทั้งสองประเทศ หากการผลิตเครื่องดนตรีให้แหล่งรายได้โดยตรงแก่พวกเขา ช่างฝีมือก็มองว่าศิลปะนี้เป็นส่วนสำคัญของมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของชุมชนของพวกเขา นักดนตรีสามารถถ่ายทอดธีมต่างๆ มากมายผ่านดนตรีของพวกเขา ตั้งแต่เทพนิยายไปจนถึงเรื่องตลก รวมถึงธีมของพวกนอกรีต ทุกวันนี้ มีการถ่ายทอดความรู้เกี่ยวกับการฝึกดนตรีและการทำละครคามันเช่ทั้งในครอบครัวและในสถานประกอบการดนตรีที่ได้รับทุนสนับสนุนจากรัฐ รวมถึงโรงเรียนดนตรี ความรู้เกี่ยวกับความสำคัญของดนตรีเพื่อส่งเสริมเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมได้ถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่นในทุกด้านของทั้งสองประเทศ	แผ่นงานยูเนสโก
ประเพณีการเตรียมและแบ่งปัน dolma เครื่องหมายของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรม	2017	* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง	ประเพณีของ dolma รวบรวมชุดของความรู้และทักษะที่เกี่ยวข้องกับการเตรียมอาหารแบบดั้งเดิมที่เรียกว่า "dolma" ซึ่งมาในรูปแบบของเครื่องปรุงเล็ก ๆ (ขึ้นอยู่กับเนื้อ, หัวหอม, ข้าว, ถั่วและเครื่องเทศ) ห่อด้วยสดหรือก่อน - ใบต้มหรือใช้ใส่ผลไม้และผัก ชื่อของประเพณีนี้เป็นคำย่อของคำว่า Turkic "doldurma" ซึ่งแปลว่า "ยัด" อาหารแบบดั้งเดิมนี้ใช้ร่วมกันกับครอบครัวหรือชุมชนท้องถิ่นด้วยวิธีการ เทคนิค และส่วนผสมที่ใช้ในการเตรียมอาหารแตกต่างกันไปในแต่ละชุมชน ประเพณีนี้ดำเนินต่อไปทั่วอาเซอร์ไบจานและถือเป็นแนวทางปฏิบัติด้านการทำอาหารหลักในทุกภูมิภาคของประเทศ มีการปฏิบัติในโอกาสพิเศษและการชุมนุม นอกจากนี้ยังส่งเสริมความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันความเคารพและการต้อนรับ ประเพณีดอลมาสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นอยู่เหนือขอบเขตทางชาติพันธุ์และศาสนาที่มีอยู่ภายในประเทศ ผู้ถือครองเป็นพ่อครัวดั้งเดิม ซึ่งส่วนใหญ่เป็นผู้หญิง และชุมชนขนาดใหญ่ของบุคคลที่ใช้ dolma เพื่อวัตถุประสงค์ทางวัฒนธรรมและสังคมที่หลากหลาย การถ่ายทอดอย่างไม่เป็นทางการเกิดขึ้นผ่านความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่และลูก ในขณะที่การถ่ายทอดอย่างเป็นทางการเกิดขึ้นส่วนใหญ่ในโรงเรียนอาชีวศึกษาและผ่านการฝึกงาน องค์ประกอบนี้มีทัศนวิสัยสูงในสังคมอาเซอร์ไบจันและชุมชนสามารถมั่นใจได้ผ่านกิจกรรมและกิจกรรมสร้างความตระหนักมากมายเช่นเทศกาลการสอนประเพณีนี้โดยสถาบันอาชีวศึกษาและการเตรียมสิ่งพิมพ์ในหัวข้อ	แผ่นงานยูเนสโก
มรดกของ Dede Qorqud / Korkyt Ata / Dede Korkut: วัฒนธรรมตำนานยอดนิยมและดนตรีที่เกี่ยวข้องกับมหากาพย์นี้	2018	* ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก	วัฒนธรรม ตำนานพื้นบ้าน และดนตรีที่เกี่ยวข้องกับมหากาพย์เรื่อง Dede Qorqud / Korkyt Ata / Dede Korkut มีพื้นฐานมาจากตำนานวีรบุรุษ นิทานและนิทานสิบสองเรื่อง และดนตรีดั้งเดิมสิบสามชิ้นที่ได้รับการแบ่งปันและสืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นผ่านประเพณีปากเปล่า ศิลปะการแสดง รหัสวัฒนธรรม และองค์ประกอบทางดนตรี Dede Qorqud ปรากฏตัวในแต่ละเรื่องในฐานะบุคคลในตำนานและนักปราชญ์ นักร้องที่คำพูด ดนตรี และคำให้การเกี่ยวกับปัญญามีความเกี่ยวข้องกับประเพณีที่เกี่ยวกับการเกิด การแต่งงาน และการตาย ในชิ้นงานดนตรี มันคือเสียงของ kobyz ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่จำลองเสียงของธรรมชาติ และเสียงเป็นลักษณะเฉพาะของสื่อนี้ (เช่น การเลียนแบบเสียงหอนของหมาป่าหรือเพลงของหงส์) ชิ้นส่วนดนตรีทั้งหมดเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดโดยนิทานมหากาพย์ที่มาพร้อมกับพวกเขา องค์ประกอบที่สื่อถึงคุณค่าทางสังคม วัฒนธรรม และศีลธรรม เช่น ความกล้าหาญ การเสวนา ความผาสุกทางกายและจิตวิญญาณ ตลอดจนการเคารพในธรรมชาติ อุดมไปด้วยความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของชุมชนที่พูดภาษาตุรกี . ชุมชนที่เกี่ยวข้องได้รับการฝึกฝนและสืบสานมาหลายครั้ง ตั้งแต่งานครอบครัวไปจนถึงเทศกาลระดับชาติและระดับนานาชาติ ดังนั้นจึงมีรากฐานมาจากสังคมเป็นอย่างดี ซึ่งทำหน้าที่เป็นสายใยร่วมกันระหว่างคนรุ่นต่อรุ่น	แผ่นงานยูเนสโก
Nar Bayrami เทศกาลทับทิมและวัฒนธรรมดั้งเดิม	2020	* ศิลปะการแสดง * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก	Nar Bayrami เป็นเทศกาลที่จัดขึ้นทุกปีในเดือนตุลาคม / พฤศจิกายนในภูมิภาค Goychay ของอาเซอร์ไบจานและเฉลิมฉลองผลทับทิมตลอดจนการใช้และสัญลักษณ์แบบดั้งเดิม การปลูกทับทิมเป็นชุดของการปฏิบัติ องค์ความรู้ ประเพณี และองค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับการผลิตผลทับทิม ซึ่งไม่ได้นำมาใช้เฉพาะในบริบทการทำอาหารแต่ยังมีอยู่ในงานหัตถกรรม ศิลปะการตกแต่ง ตำนาน เรื่องเล่า และแนวปฏิบัติที่สร้างสรรค์อื่นๆ . องค์ประกอบนี้มีการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการเกษตรในท้องถิ่นและกับผู้ผลิตและผู้คนที่อาศัยอยู่ในชุมชนชนบทที่ปลูกและเก็บเกี่ยวผลไม้ ผู้เข้าร่วมเหล่านี้มีความเข้าใจโดยละเอียดเกี่ยวกับลักษณะสิ่งแวดล้อมและเทคนิคการเก็บเกี่ยว ผลไม้ชนิดนี้มีทัศนวิสัยที่ดีในสังคมเมื่อผลทับทิมและ Nar Bayrami ทำหน้าที่ทางวัฒนธรรมและสังคมตั้งแต่การใช้ในอาหารแบบดั้งเดิมไปจนถึงการปรากฏตัวในบทกวี ในเชิงสัญลักษณ์ ทับทิมมีความเกี่ยวข้องกับผลผลิตและความอุดมสมบูรณ์ในระยะยาว และเชื่อกันว่าเป็นตัวนำพลังงาน ในตำนานท้องถิ่นกล่าวถึงความรักและความหลงใหล ในขณะที่ผู้คนเชื่อว่าเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นนิรันดร์ เทศกาลประจำปีเฉลิมฉลองความภาคภูมิใจของประเพณีบรรพบุรุษที่เชื่อมโยงกับผลไม้และส่งเสริมการแลกเปลี่ยนและการสื่อสารอย่างแข็งขันระหว่างชุมชนและผู้มาเยือนที่เข้าร่วมในช่วงเทศกาลซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ดีในการเน้นธรรมชาติและวัฒนธรรมในท้องถิ่น	แผ่นงานยูเนสโก
ศิลปะของจิ๋ว บันทึก อาเซอร์ไบจานแบ่งปันการปฏิบัตินี้กับอิหร่าน, ใน อุซเบกิสถาน และ ไก่งวง.	2020	* ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม	จิ๋วเป็นศิลปะสองมิติประเภทหนึ่งที่หมายถึงการออกแบบและสร้างสรรค์ภาพวาดขนาดเล็กบนหนังสือ กระดาษอัดมาเช่ พรม สิ่งทอ ผนังและเซรามิก และสื่ออื่นๆ โดยใช้วัตถุดิบ เช่น ทอง เงิน และสารอินทรีย์ต่างๆ . ในอดีต ภาพย่อถูกกำหนดให้เป็นภาพประกอบที่แทรกบนหน้าเพื่อรองรับเนื้อหาของข้อความ แต่องค์ประกอบมีวิวัฒนาการและยังพบได้ในสถาปัตยกรรมและในการตกแต่งพื้นที่สาธารณะ ภาพขนาดย่อแสดงถึงความเชื่อ มุมมองของโลก และวิถีชีวิต และยังได้รับตัวละครใหม่ๆ ผ่านอิทธิพลของศาสนาอิสลาม แม้ว่าจะมีความแตกต่างในสไตล์ แต่ศิลปะการวาดภาพขนาดเล็กที่ปฏิบัติในรัฐที่ส่งกลับมีลักษณะทั่วไปบางประการ ไม่ว่าในกรณีใด มันเป็นศิลปะดั้งเดิมที่ถ่ายทอดโดยพี่เลี้ยงให้กับเด็กฝึกงาน (การศึกษานอกระบบ) และถือว่าเป็นส่วนสำคัญของเอกลักษณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมของสังคม ภาพย่อนี้นำเสนอมุมมองเฉพาะประเภทที่ขนาดและรูปแบบเปลี่ยนไปตามความสำคัญ ซึ่งเป็นความแตกต่างหลักกับรูปแบบที่สมจริงและเป็นธรรมชาติ แม้ว่าจะมีมานานหลายศตวรรษแล้ว แต่ก็ยังมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและทำให้ความเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบันแข็งแกร่งขึ้น เทคนิคและหลักการในการวาดภาพแบบดั้งเดิมยังคงรักษาไว้ แต่ศิลปินยังนำความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนมาสู่กระบวนการอีกด้วย	แผ่นงานยูเนสโก

การลงทะเบียนแนวทางปฏิบัติในการปกป้องที่ดีที่สุด

อาเซอร์ไบจานไม่มีแนวปฏิบัติที่ระบุไว้ในทะเบียนแนวทางปฏิบัติในการปกป้องที่ดีที่สุด

รายการสำรองฉุกเฉิน

สะดวก	ปี	โดเมน	คำอธิบาย	การวาดภาพ
Chovgan เกมขี่ม้าแบบดั้งเดิมที่เล่นบนหลังม้าคาราบาคห์ในสาธารณรัฐอาเซอร์ไบจาน	2013	* การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง	Chovgan เป็นเกมขี่ม้าแบบดั้งเดิมที่เล่นบนพื้นราบที่ปกคลุมด้วยหญ้า โดยที่ผู้เล่นสองทีมจะแข่งขันกันบนม้าคาราบาคห์ แต่ละทีมประกอบด้วยผู้ขับขี่ห้าคน: ผู้พิทักษ์สองคนและผู้โจมตีสามคน เกมเริ่มต้นที่กลางสนามและผู้เล่นใช้ค้อนไม้เพื่อพยายามดึงหนังขนาดเล็กหรือลูกบอลไม้เข้าไปในเป้าหมายของฝ่ายตรงข้าม การเล่นสลับกับดนตรีบรรเลงแบบดั้งเดิมที่เรียกว่า จังกี. ผู้เล่นและโค้ชของ Chovgan เป็นเกษตรกรและผู้ขับขี่ที่มีประสบการณ์จากภูมิภาคนี้ ตามเนื้อผ้าพวกเขาจะสวมหมวกแอสตราคานขนาดใหญ่ เสื้อโค้ทยาว เอวสูง กางเกงพิเศษ ถุงเท้าและรองเท้า ผู้คนทุกวัยมาดูเกมแบบดั้งเดิมนี้และสนับสนุนทีมของพวกเขา Chovgan ตอกย้ำความเป็นตัวตนที่ยึดเหนี่ยวในวัฒนธรรมเร่ร่อนและช่วยให้รับรู้ม้าเป็นส่วนสำคัญของชีวิตประจำวัน กฎเฉพาะ ความรู้และเทคนิคของ Chovgan จะถูกส่งต่อไปยังผู้เริ่มต้นโดยผู้เล่นที่มีประสบการณ์ในระหว่างการฝึกกลุ่ม อย่างไรก็ตาม การฝึกฝนและการถ่ายทอดของ Chovgan ได้ลดลงเนื่องจากการสูญเสียความสนใจในหมู่คนหนุ่มสาว การขยายตัวของเมือง และการย้ายถิ่นฐาน ซึ่งส่งผลให้ขาดแคลนผู้เล่น ผู้ฝึกสอน และม้าคาราบาคห์	แผ่นงานยูเนสโก
yalli (kochari, tenzere) การเต้นรำแบบกลุ่มดั้งเดิมของ Nakhtchivan	2018	* ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก	ยัลลี ซึ่งเป็นการเต้นรำแบบกลุ่มดั้งเดิมของนัคชีวัน เป็นชุดของการเต้นรำแบบดั้งเดิมที่ดำเนินการเฉพาะในระหว่างการแสดงร่วมกันเท่านั้น โดยทั่วไป การแสดงยัลลีจะทำเป็นวงกลม โซ่ หรือเส้น และรวมเอาองค์ประกอบของการเล่นและละครใบ้ (เลียนแบบนกหรือสัตว์อื่นๆ) การออกกำลังกาย และการเคลื่อนไหว ชุมชนการเต้นยัลลีประกอบด้วยนักเต้นที่ฝึกท่าเต้นอย่างเป็นธรรมชาติหรือตามตารางเวลาในช่วงเทศกาลและงานเฉลิมฉลองต่างๆ ยัลลีรูปแบบต่างๆ รวมถึงการสวดมนต์และดำเนินการโดยทั้งชายและหญิง ในขณะที่รูปแบบอื่นๆ จะดำเนินการโดยผู้ชายเท่านั้นและเลียนแบบเกมอภิบาลและการเคลื่อนไหวต่อสู้สัตว์ที่มีเขาบางรูปแบบ จนถึงกลางศตวรรษที่ 20 ยัลลีได้รับการฝึกฝนอย่างกว้างขวาง อย่างไรก็ตาม มีหลายปัจจัยที่ส่งผลเสียต่อการถ่ายทอดการปฏิบัติ ได้แก่ การสูญเสียหน้าที่ทางสังคมของชาวยัลลีบางประเภทอย่างค่อยเป็นค่อยไปและความพึงพอใจในการแสดงบนเวทีรวมถึงปัจจัยภายนอกเช่นการย้ายถิ่นของคนงานและวิกฤตการณ์ ในปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 วิวัฒนาการจากการถ่ายทอดอย่างไม่เป็นทางการไปสู่รูปแบบที่เป็นทางการ และการทำให้การเต้นรำเรียบง่ายขึ้นอย่างมากซึ่งส่งผลให้สูญเสียความหลากหลาย	แผ่นงานยูเนสโก