บทความนี้แสดงรายการ การปฏิบัติที่ระบุไว้ใน มรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของยูเนสโก ใน อินเดีย.
เข้าใจ
ประเทศมีการปฏิบัติสิบสามรายการใน "รายชื่อตัวแทนมรดกวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ จากยูเนสโก.
ไม่มีการปฏิบัติรวมอยู่ใน "การลงทะเบียนแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดในการปกป้องวัฒนธรรม “หรือบน”รายการสำรองฉุกเฉิน ».
รายการ
รายชื่อตัวแทน
| สะดวก | ปี | โดเมน | คำอธิบาย | การวาดภาพ |
|---|---|---|---|---|
| รามลีลา การแสดงตามประเพณีของรามายณะ | 2008 | * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก | รามลีลา แปลว่า "บทละครของพระราม" ได้แสดงมหากาพย์รามายณะในรูปแบบของภาพวาดที่ผสมผสานเพลง การบรรยาย การบรรยาย และบทสนทนา เธอแสดงทั่วภาคเหนือของอินเดียในช่วงเทศกาล Dussehra ซึ่งจัดขึ้นทุกปีในฤดูใบไม้ร่วงตามปฏิทินพิธีกรรม Ramlila ที่เป็นตัวแทนมากที่สุดคือ Ayodhya, Ramnagar และ Benares, Vrindavan, Almora, Sattna และ Madhubani การแสดงละครรามายณะนี้มีพื้นฐานมาจากพระรามจริตมนัส ซึ่งเป็นรูปแบบการเล่าเรื่องที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งในภาคเหนือของประเทศ ข้อความศักดิ์สิทธิ์เพื่อสง่าราศีของพระราม วีรบุรุษแห่งรามายณะ ประพันธ์โดยทุลสีดาในศตวรรษที่สิบหกในภาษาถิ่นที่ใกล้เคียงกับภาษาฮินดี เพื่อนำมหากาพย์สันสกฤตมาสู่ทุกคน Ramlila ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับตอนต่างๆ ของ Ramacharitmanas ผ่านการแสดงชุดหนึ่งซึ่งกินเวลาระหว่างสิบถึงสิบสองวัน หรือแม้แต่หนึ่งเดือนสำหรับ Ramnagar มีการจัดเทศกาลหลายร้อยเทศกาลในทุกท้องที่ เมือง และหมู่บ้านในช่วงเทศกาลดุสเซห์รา ซึ่งเป็นการเฉลิมฉลองการกลับมาของพระรามจากการพลัดถิ่น Ramlila กระตุ้นการต่อสู้ระหว่างเขากับทศกัณฐ์และประกอบด้วยบทสนทนาระหว่างเหล่าทวยเทพผู้ฉลาดและผู้ศรัทธา มันดึงจุดแข็งอันน่าทึ่งทั้งหมดมาจากการต่อเนื่องของไอคอนที่แสดงถึงจุดสุดยอดของแต่ละฉาก ผู้ชมได้รับเชิญให้ร้องเพลงและมีส่วนร่วมในการบรรยาย ประเพณีนี้เป็นการรวมตัวของประชากรทั้งหมด โดยไม่คำนึงถึงวรรณะ ศาสนา หรืออายุ ชาวบ้านทุกคนมีส่วนร่วมอย่างเป็นธรรมชาติ โดยมีบทบาทบางอย่างหรือเข้าร่วมในกิจกรรมที่เกี่ยวข้องต่างๆ เช่น การทำหน้ากากและเครื่องแต่งกาย การแต่งหน้า หรือการเตรียมหุ่นจำลองและการจัดแสง อย่างไรก็ตาม การพัฒนาของสื่อ โดยเฉพาะละครโทรทัศน์ ก่อให้เกิดความไม่พอใจต่อสาธารณชนต่อการเป็นตัวแทนของรามลิลา ซึ่งทำให้สูญเสียอาชีพหลัก คือ การรวมผู้คนและชุมชนเข้าด้วยกัน |  |
| ประเพณีการสวดพระเวท | 2008 | * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก | พระเวทเป็นกวีนิพนธ์สันสกฤต บทสนทนาเชิงปรัชญา ตำนานและคาถาพิธีกรรมที่พัฒนาและแต่งขึ้นโดยชาวอารยัน 3,500 ปี. ชาวฮินดูถือว่าเป็นแหล่งความรู้เบื้องต้นและเป็นรากฐานอันศักดิ์สิทธิ์ของศาสนาของพวกเขา พระเวทได้รวบรวมหนึ่งในประเพณีทางวัฒนธรรมที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่ในปัจจุบัน มรดกพระเวทนำงานเขียนและการตีความจำนวนมากมารวมกัน แบ่งออกเป็นสี่พระเวทที่เรียกกันทั่วไปว่า "หนังสือแห่งความรู้" แม้ว่าจะถ่ายทอดด้วยวาจาก็ตาม Rig Veda เป็นกวีนิพนธ์ของเพลงสวดศักดิ์สิทธิ์ สามพระเวทประกอบด้วยการเรียบเรียงเพลงสวดจากพระเวทและแหล่งอื่นๆ Yajur Veda รวบรวมคำอธิษฐานและสูตรการเสียสละที่นักบวชใช้ และพระเวทเป็นชุดของคาถาและสูตรวิเศษ พระเวทยังนำเสนอภาพพาโนรามาทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของศาสนาฮินดูและทำให้กระจ่างเกี่ยวกับต้นกำเนิดของแนวคิดทางศิลปะ วิทยาศาสตร์และปรัชญาหลายประการ เช่น แนวคิดที่เป็นศูนย์ บทสวดของพระเวทถูกร้องเป็นภาษาเวทจากภาษาสันสกฤตคลาสสิกตามประเพณีในระหว่างพิธีกรรมศักดิ์สิทธิ์และท่องทุกวันในชุมชนเวท คุณค่าของประเพณีนี้ไม่ได้อยู่ที่เนื้อหาอันอุดมสมบูรณ์ของวรรณกรรมปากเปล่ามากนัก เช่นเดียวกับเทคนิคอันชาญฉลาดที่พวกพราหมณ์ใช้เพื่อรักษาตำราไว้ไม่เปลี่ยนแปลงตลอดนับพันปี เพื่อให้เสียงของแต่ละคำไม่เสียหาย ผู้ฝึกหัดเรียนรู้จากเทคนิคการท่องจำที่ซับซ้อนในวัยเด็กโดยอาศัยการเน้นโทนเสียง วิธีการออกเสียงตัวอักษรแต่ละตัวที่ไม่เหมือนใคร และการใช้คำพูดเฉพาะแบบผสมกัน แม้ว่าพระเวทจะยังคงมีบทบาทสำคัญในชีวิตชาวอินเดีย แต่มีเพียงสิบสามจากกว่าพันสาขาเวทที่ครั้งหนึ่งเคยมีชีวิตรอด สี่โรงเรียนเวทที่มีชื่อเสียง - มหาราษฏระ (ในภาคกลางของอินเดีย) เกรละ และ กรณาฏกะ (ภาคใต้) และ Orissa (ทางทิศตะวันออก) - ยังถือว่าตกอยู่ในอันตรายจากการหายสาบสูญ |  |
| โรงละครสันสกฤต กุฏิยัตตัม | 2008 | ศิลปะการแสดง | Kutiyattam โรงละครภาษาสันสกฤตในจังหวัด Kerala เป็นหนึ่งในประเพณีการแสดงละครที่เก่าแก่ที่สุดของอินเดีย ปรากฏเมื่อกว่า 2,000 ปีที่แล้ว เป็นทั้งการสังเคราะห์ภาษาสันสกฤตคลาสสิกและภาพสะท้อนของประเพณีท้องถิ่นของเกรละ ในภาษาการแสดงละครที่มีสไตล์และเรียบเรียง การแสดงออกทางตา (เนตา อภินายา) และภาษากาย (หัสตา อภินายา) มีบทบาทสำคัญในการเพ่งความสนใจไปที่ความคิดและความรู้สึกของตัวละครหลัก นักแสดงต้องได้รับการฝึกฝนอย่างเข้มงวดเป็นเวลาสิบถึงสิบห้าปีเพื่อที่จะเป็นนักแสดงที่คู่ควรกับชื่อและได้รับการควบคุมที่สมบูรณ์แบบของการหายใจและการเคลื่อนไหวที่ละเอียดอ่อนของกล้ามเนื้อของใบหน้าและร่างกาย ศิลปะแห่งการพัฒนาสถานการณ์หรือตอนให้ละเอียดที่สุด มากเสียจนการแสดงเพียงบทเดียวสามารถอยู่ได้หลายวันและเล่นทั้งบทนานถึง 40 วัน Kutiyattam มีการแสดงตามประเพณีในโรงละครที่เรียกว่า Kuttampalams ซึ่งตั้งอยู่ในวัดฮินดู เดิมทีสงวนไว้สำหรับผู้ชมกลุ่มเล็ก ๆ เนื่องจากความศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา การแสดงได้ค่อยๆ เปิดให้ผู้ชมจำนวนมากขึ้น อย่างไรก็ตาม ภาระของนักแสดงยังคงรักษามิติอันศักดิ์สิทธิ์ดังที่เห็นได้จากพิธีชำระล้างซึ่งเขาเคยส่งไปก่อนหน้านี้หรือตะเกียงน้ำมันที่จุดไฟบนเวทีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่ของพระเจ้า นักแสดงชายถ่ายทอดตำราละครที่มีรายละเอียดสูงให้นักเรียน ซึ่งจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ยังคงเป็นทรัพย์สินที่เป็นความลับเฉพาะของบางครอบครัว เมื่อระบบศักดินาสิ้นสุดและการอุปถัมภ์หายตัวไปพร้อมกันในศตวรรษที่สิบเก้า ครอบครัวที่กุมความลับของเทคนิคการแสดงละครพบว่าตนเองประสบปัญหาร้ายแรง แม้จะมีการฟื้นตัวในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แต่ Kutiyattam ต้องเผชิญกับการขาดวิธีการทางการเงินอีกครั้งซึ่งนำไปสู่วิกฤตการณ์ร้ายแรงในวิชาชีพ ในสถานการณ์เหล่านี้ สถาบันที่รับผิดชอบในการถ่ายทอดประเพณีได้ร่วมมือกันเพื่อให้โรงละครสันสกฤตแห่งนี้มีความต่อเนื่อง |  |
| 1 Ramman เทศกาลทางศาสนาและพิธีกรรมของ Garhwal ในเทือกเขาหิมาลัยอินเดีย | 2009 | * การปฏิบัติทางสังคม * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ศิลปะการแสดง | ปลายเดือนเมษายนของทุกปี หมู่บ้านแฝด Saloor-Dungra ในรัฐอุตตราขั ณ ฑ์ (อินเดียเหนือ) อยู่ภายใต้สัญลักษณ์ของ Ramman ซึ่งเป็นเทศกาลทางศาสนาเพื่อเป็นเกียรติแก่ Bhumiyal Devta ซึ่งเป็นเทพผู้ปกครองซึ่งเป็นเทพท้องถิ่นที่มีวัดเป็นเจ้าภาพจัดงานเฉลิมฉลองส่วนใหญ่ เหตุการณ์นี้ประกอบด้วยพิธีกรรมที่มีความซับซ้อนมาก: การบรรยายมหากาพย์พระรามและตำนานต่างๆ การตีความเพลงและการเต้นรำสวมหน้ากาก เทศกาลนี้จัดโดยชาวบ้าน โดยแต่ละวรรณะและกลุ่มอาชีพมีบทบาทที่แตกต่างกัน เช่น เยาวชนและผู้อาวุโสเป็นศิลปิน พราหมณ์เป็นผู้นำสวดมนต์และทำพิธีกรรม และ Bhandaris - ตัวแทนท้องถิ่นของวรรณะ Kshatriya - มีสิทธิแต่เพียงผู้เดียวในการสวมหน้ากากที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดชิ้นหนึ่งนั่นคือเทพนรสิงห์ครึ่งคนครึ่งสิงโต ครอบครัวที่เป็นเจ้าภาพ Bhumiyal Devta ในระหว่างปีต้องปฏิบัติตามกิจวัตรประจำวันที่เข้มงวด การผสมผสานระหว่างโรงละคร ดนตรี การแสดงประวัติศาสตร์ การเล่าเรื่องแบบดั้งเดิมด้วยวาจาและลายลักษณ์อักษร Ramman เป็นงานทางวัฒนธรรมที่หลากหลายซึ่งสะท้อนถึงแนวคิดทางนิเวศวิทยา จิตวิญญาณ และสังคมของชุมชน ติดตามตำนานการก่อตั้งและเสริมสร้างความภาคภูมิใจในตนเอง เพื่อให้แน่ใจว่าชุมชนสามารถดำรงอยู่ได้ในอนาคต วัตถุประสงค์หลักของชุมชนคือการเสริมสร้างการถ่ายทอดและการรับรู้นอกเหนือจากขอบเขตทางภูมิศาสตร์ของการปฏิบัติ |  |
| มูดิเยตตู โรงละครพิธีกรรมและการเต้นรำของเกรละ | 2010 | * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม | มูดีเยตตูเป็นการแสดงรำตามพิธีกรรมของ เกรละ ตามตำนานการต่อสู้ระหว่างเจ้าแม่กาลีกับปีศาจดาริกา เป็นพิธีกรรมของชุมชนที่ทั้งหมู่บ้านมีส่วนร่วม หลังจากเก็บเกี่ยวพืชผลในฤดูร้อนแล้ว ชาวบ้านจะไปวัดในช่วงเช้าตรู่ในวันที่กำหนด นักแสดงดั้งเดิมของมูดิเยตตูชำระร่างกายด้วยการถือศีลอดและสวดมนต์ จากนั้นจึงวาดลงบนพื้นวัดโดยใช้ผงสีรูปจำลองเจ้าแม่กาลีขนาดยักษ์ที่เรียกว่า กะลามซึ่งเรียกวิญญาณของเทพธิดา สิ่งนี้กำหนดเวทีสำหรับการแสดงชีวิตที่ตามมาซึ่งนารดาผู้ศักดิ์สิทธิ์และฉลาดกระตุ้นให้พระอิศวรปราบดาริกาปีศาจผู้ซึ่งไม่มีภูมิต้านทานที่จะเอาชนะโดยมนุษย์ พระอิศวรกลับสั่งให้ดาริกาตายด้วยน้ำมือของเจ้าแม่กาลี มีการฝึกฝน Mudiyettu ทุกปีใน "Bhagavati Kavus" ซึ่งเป็นวัดของเทพธิดาในหมู่บ้านต่าง ๆ ริมแม่น้ำ Chalakkudy Puzha, Periyar และ Moovattupuzha ความร่วมมือซึ่งกันและกันและการมีส่วนร่วมร่วมกันของแต่ละวรรณะในพิธีกรรมจะสร้างแรงบันดาลใจและเสริมสร้างเอกลักษณ์ร่วมกันและความผูกพันซึ่งกันและกันในชุมชน ความรับผิดชอบในการถ่ายทอดอยู่กับผู้เฒ่าและนักแสดงที่มีอายุมากกว่าที่จ้างเด็กฝึกงานในรุ่นน้องในระหว่างการประกอบพิธีกรรม มูดิเยตตูเป็นพาหนะทางวัฒนธรรมที่สำคัญสำหรับการถ่ายทอดคุณค่าดั้งเดิม จริยธรรม จรรยาบรรณ และมาตรฐานทางสุนทรียะของชุมชนรุ่นต่อๆ ไปในอนาคต ดังนั้นจึงรับประกันความต่อเนื่องและความเกี่ยวข้องในยุคปัจจุบัน |  |
| เพลงพื้นบ้าน Kalbelia และการเต้นรำของรัฐราชสถาน | 2010 | * ศิลปะการแสดง * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง | เพลงและการเต้นรำเป็นการแสดงออกถึงวิถีชีวิตดั้งเดิมของชุมชน Kalbelia เมื่อก่อนเป็นหมองู Kalbelia ปลุกอาชีพในอดีตของพวกเขาผ่านดนตรีและการเต้นรำที่พัฒนาไปสู่รูปแบบใหม่และสร้างสรรค์ ทุกวันนี้ ผู้หญิงในชุดกระโปรงยาวสีดำเต้นและหมุนตัวตามการเคลื่อนไหวของงู ในขณะที่ผู้ชายจะเดินไปตามเสียงของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน คันจารี - และเครื่องเป่าลมไม้ - the พุงกี - ซึ่งตามประเพณีนิยมเล่นเพื่อจับงู นักเต้นสวมรอยสักที่มีลวดลายดั้งเดิม เครื่องประดับ และเสื้อผ้าที่ประดับประดาอย่างหรูหราด้วยกระจกบานเล็กและการปักด้ายเงิน เพลงของ Kalbelia ดึงเนื้อหาจากเรื่องราวในตำนานที่พวกเขาถ่ายทอดความรู้ มีการแสดงรำพื้นเมืองพิเศษเนื่องในโอกาสโฮลี ซึ่งเป็นเทศกาลแห่งสีสัน เพลงเหล่านี้ยังเป็นเครื่องยืนยันถึงทักษะด้านกวีของวง Kalbelias ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านความสามารถในการแต่งเนื้อร้องและเพลงด้นสดระหว่างการแสดง เพลงและการเต้นรำที่สืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีด้วยวาจาซึ่งไม่ได้อ้างอิงจากข้อความหรือคู่มือการฝึกอบรมใด ๆ บทเพลงและการเต้นรำเป็นที่มาของความภาคภูมิใจและเป็นเครื่องหมายของเอกลักษณ์ของชุมชน Kalbelia ในช่วงเวลาที่วิถีชีวิตเร่ร่อนแบบดั้งเดิมและบทบาทของพวกเขาในสังคมชนบทค่อยๆ หายไป สิ่งเหล่านี้เป็นข้อพิสูจน์ถึงความพยายามของชุมชนในการฟื้นฟูมรดกทางวัฒนธรรมและปรับให้เข้ากับการเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจและสังคม |  |
| เต้นระบำ | 2010 | * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม | การเต้นรำ Chhau เป็นประเพณีในอินเดียตะวันออกที่ได้รับแรงบันดาลใจจากตอนต่างๆ ของมหากาพย์รวมถึงมหาภารตะและรามายณะ นิทานพื้นบ้านท้องถิ่นและธีมนามธรรม รูปแบบที่แตกต่างกันสามแบบมาจากสามภูมิภาค: Seraikella, Purulia และ Mayurbhanj; สองคนแรกใช้หน้ากาก การเต้นรำของ Chhau มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเทศกาลระดับภูมิภาค โดยเฉพาะอย่างยิ่งเทศกาลฤดูใบไม้ผลิ Chaitra Parva มันจะได้มาจากรูปแบบการเต้นรำพื้นเมืองและการปฏิบัติเหมือนทำสงคราม คำศัพท์การเคลื่อนไหวของเธอรวมถึงเทคนิคการต่อสู้จำลอง การเลียนแบบนกและสัตว์อย่างมีสไตล์ และการเคลื่อนไหวที่ได้รับแรงบันดาลใจจากงานบ้านในแต่ละวันของชาวบ้าน การเต้นรำ Chhau สอนให้นักเต้น (โดยเฉพาะผู้ชาย) จากครอบครัวศิลปินดั้งเดิมหรือชุมชนท้องถิ่น การเต้นรำจะดำเนินการในเวลากลางคืนในพื้นที่เปิดโล่งพร้อมกับเสียงท่วงทำนองดั้งเดิมและเป็นที่นิยมเล่นด้วยเครื่องกก mohuri และ shehnai. จังหวะต่างๆ ครอบงำดนตรีคลอ การเต้นรำของ Chhau เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมของชุมชนเหล่านี้ เป็นการรวบรวมบุคคลจากทุกชั้นทางสังคมและต้นกำเนิดทางชาติพันธุ์ที่มีแนวปฏิบัติทางสังคม ความเชื่อ อาชีพและภาษาที่แตกต่างกัน อย่างไรก็ตาม เนื่องจากชุมชนต่าง ๆ ถูกตัดขาดจากรากเหง้ามากขึ้น อุตสาหกรรมที่เพิ่มขึ้น แรงกดดันทางเศรษฐกิจ และสื่อใหม่ ๆ ทำให้การมีส่วนร่วมโดยรวมลดลง |  |
| บทสวดมนต์ของชาวลาดักห์: บทสวดมนต์ศักดิ์สิทธิ์ในเขตทรานหิมาลายันของลาดัก ชัมมูและแคชเมียร์ ประเทศอินเดีย | 2012 | * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ศิลปะการแสดง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก | ในอารามและหมู่บ้านต่างๆ ในภูมิภาคลาดัก ลามะ (พระสงฆ์) สวดมนต์บทศักดิ์สิทธิ์ที่แสดงความคิด ปรัชญา และคำสอนของพระพุทธเจ้า พุทธศาสนามีสองรูปแบบในลาดัก - มหายานและวัชรยาน - และมีสี่นิกายหลัก: Nynngma, Kagyud, Shakya และ Geluk แต่ละนิกายมีการสวดมนต์หลายรูปแบบ ซึ่งปฏิบัติในช่วงพิธีกรรมวงจรชีวิตและในวันสำคัญของปฏิทินทางพุทธศาสนาและเกษตรกรรม บทเพลงนี้บรรเลงเพื่อความผาสุกทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของประชาชน เพื่อชำระจิตใจให้บริสุทธิ์ เพื่อระงับโทสะของวิญญาณร้ายหรือเพื่อขอพรของพระพุทธเจ้า พระโพธิสัตว์ เทวดา และ rinpoches ต่างๆ โดยจะทำการแสดงเป็นหมู่คณะ ไม่ว่าจะนั่งข้างในหรือร่วมเต้นรำในลานพระอารามหรือในบ้านส่วนตัว พระภิกษุจะสวมชุดพิเศษและโบกมือ (มัด) ที่แสดงถึงความเป็นพระเจ้าของพระพุทธเจ้า ในขณะที่เครื่องดนตรีเช่น ระฆัง กลอง ฉาบ และทรัมเป็ต นำการแสดงดนตรีและจังหวะมาสู่บทเพลง ลูกศิษย์ได้รับการฝึกฝนภายใต้การกำกับดูแลที่เข้มงวดของพระภิกษุผู้เฒ่า พวกเขามักจะท่องข้อความจนกว่าพวกเขาจะท่องจำ บทเพลงเหล่านี้บรรเลงทุกวันในหอประชุมของวัดซึ่งพวกเขาทำหน้าที่เป็นคำอธิษฐานต่อเทพเจ้าเพื่อสันติภาพของโลกและเพื่อการพัฒนาตนเองของผู้ปฏิบัติงาน |  |
| สังคีตนา เพลงประกอบพิธีกรรม กลองและรำของมณีปุระ | 2013 | * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง | สังคีตนาครอบคลุมชุดของศิลปะที่ตีความเพื่อประกอบกับเทศกาลทางศาสนาและบางช่วงในชีวิตของไวษณวะบนที่ราบมณีปุระ การปฏิบัติศาสนกิจมุ่งเน้นไปที่วัดซึ่งนักแสดงเล่าถึงชีวิตและการกระทำของกฤษณะผ่านบทเพลงและการเต้นรำ โดยปกติ ในระหว่างการแสดง มือกลองสองคนและนักร้อง-นักเต้นประมาณสิบคนจะแสดงในห้องโถงขนาดใหญ่หรือในลานบ้านที่รายล้อมไปด้วยผู้ศรัทธาที่นั่งอยู่ ศักดิ์ศรีและการไหลของสุนทรียศาสตร์และพลังงานทางศาสนาไม่เป็นสองรองใคร ทำให้ผู้ชมน้ำตาซึมและกราบตัวเองต่อหน้านักแสดง สันคีร์ตนามีหน้าที่ทางสังคมหลักสองประการ: นำผู้คนมารวมกันในเทศกาลต่างๆ ตลอดทั้งปี ซึ่งทำหน้าที่เป็นพลังที่เหนียวแน่นภายในชุมชนไวษณวะของมณีปุระ และสร้างและกระชับความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลและชุมชนในระหว่างพิธีที่เชื่อมโยงกับวัฏจักรของ ชีวิต. สังคีตนาจึงถือเป็นการสำแดงที่มองเห็นได้ของพระเจ้า Manipur sankirtana เป็นแนวปฏิบัติที่มีชีวิตชีวาซึ่งส่งเสริมความสัมพันธ์แบบอินทรีย์กับผู้คน อันที่จริง สังคมทั้งหมดมีส่วนร่วมในการปกป้องด้วยความรู้และทักษะเฉพาะที่ถ่ายทอดจากพี่เลี้ยงสู่ศิษย์ มันทำหน้าที่สอดคล้องกับธรรมชาติที่ได้รับการยอมรับจากพิธีกรรมมากมาย |  |
| งานฝีมือแบบดั้งเดิมของเครื่องทองเหลืองและทองแดงของ Thatheras of Jandiala Guru, Punjab, India | 2014 | * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * องค์ความรู้ที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือแบบดั้งเดิม | ฝีมือของปราชญ์ Thatheras ของ Jandiala Guru เป็นเทคนิคดั้งเดิมในการทำเครื่องใช้ทองเหลืองและทองแดงใน ปัญจาบ. โลหะที่ใช้ เช่น ทองแดง ทองเหลือง และโลหะผสมบางชนิด เชื่อว่ามีประโยชน์ต่อสุขภาพ กระบวนการเริ่มต้นด้วยการจัดหาแท่งโลหะที่หล่อเย็นซึ่งถูกทำให้แบนเป็นแผ่นบาง จากนั้นจึงทุบให้เป็นรูปทรงโค้งมน และสร้างชามขนาดเล็ก จานขอบ หม้อขนาดใหญ่สำหรับใส่น้ำหรือนม จานในครัวขนาดใหญ่ และสิ่งประดิษฐ์อื่นๆ ที่ต้องการ การให้ความร้อนกับจานในขณะที่ทุบให้โค้งงอและทำให้ได้รูปทรงที่แตกต่างกันนั้นจำเป็นต้องมีการควบคุมอุณหภูมิที่แม่นยำ ซึ่งเป็นไปได้โดยเตาขนาดเล็ก (โดยใช้เครื่องเป่าลมแบบใช้มือ) ที่ฝังอยู่ในพื้นดินและเติมเชื้อเพลิงด้วยไม้ การทำภาชนะปิดท้ายด้วยการขัดด้วยมือ โดยใช้วัสดุดั้งเดิม เช่น ทรายและน้ำมะขาม การออกแบบถูกแกะสลักโดยการทุบโลหะด้วยความร้อนอย่างชำนาญเพื่อสร้างการกระแทกเล็กๆ หลายชุด เครื่องใช้ที่ประดิษฐ์ขึ้นทำหน้าที่ตามพิธีกรรมหรือใช้ประโยชน์ และมีไว้สำหรับใช้ส่วนบุคคลหรือในชุมชนในโอกาสพิเศษ เช่น งานแต่งงาน หรือในวัด กระบวนการผลิตถ่ายทอดจากพ่อสู่ลูก งานโลหะไม่ได้เป็นเพียงวิธีการดำรงชีวิตสำหรับ Thatheras เท่านั้น แต่ยังกำหนดโครงสร้างครอบครัวและเครือญาติ จริยธรรมในวิชาชีพ และสถานะภายในลำดับชั้นทางสังคมของเมือง | |
| โยคะ | 2017 | * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก | ปรัชญาที่อยู่เบื้องหลังการฝึกโยคะแบบโบราณได้มีอิทธิพลต่อสังคมอินเดียในหลายๆ ด้าน ตั้งแต่สุขภาพและการแพทย์ ไปจนถึงการศึกษาและศิลปะ ก่อตั้งขึ้นบนความสามัคคีของร่างกายจิตใจและจิตวิญญาณเพื่อเสริมสร้างความผาสุกทางร่างกายจิตวิญญาณและจิตใจค่านิยมของโยคะเป็นส่วนหนึ่งของปรัชญาของชุมชน โยคะเป็นการผสมผสานระหว่างท่าทาง การทำสมาธิ การหายใจแบบควบคุม การท่องคำศัพท์และเทคนิคอื่นๆ ที่มุ่งพัฒนาบุคคล บรรเทาความเจ็บปวด และปล่อยให้สภาวะแห่งการหลุดพ้น มีการปฏิบัติกันทุกเพศทุกวัย โดยปราศจากการเลือกปฏิบัติทางเพศ ชนชั้น หรือศาสนา และได้รับความนิยมไปทั่วโลก ตามธรรมเนียมแล้ว โยคะได้รับการถ่ายทอดโดยเป็นส่วนหนึ่งของแบบจำลอง Guru-Shishya (อาจารย์-นักศึกษา) โดยปรมาจารย์เป็นผู้ดูแลหลักของความรู้และทักษะที่เกี่ยวข้อง ทุกวันนี้ อาศรมโยคะหรืออาศรม โรงเรียน มหาวิทยาลัย ศูนย์ชุมชน และเครือข่ายสังคมออนไลน์เปิดโอกาสให้ผู้ศรัทธาได้ศึกษาแนวทางปฏิบัติดั้งเดิม งานเขียนและต้นฉบับโบราณถูกนำมาใช้ในการสอนและฝึกโยคะ และมีผลงานสมัยใหม่มากมาย |  |
| 2016 | * ประเพณีปากเปล่าและการแสดงออก * ศิลปะการแสดง * การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง * ความรู้และข้อปฏิบัติเกี่ยวกับธรรมชาติและจักรวาล * งานฝีมือแบบดั้งเดิม | Novruz หรือ Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz เป็นวันขึ้นปีใหม่และต้นฤดูใบไม้ผลิในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ที่กว้างใหญ่มาก รวมทั้งอาเซอร์ไบจาน, NS'อินเดีย, NS'อิหร่าน, NS คีร์กีซสถาน, NS ปากีสถาน, NS ไก่งวง และอุซเบกิสถาน. มีการเฉลิมฉลองทุกๆ 21 มีนาคม, วันที่คำนวณและกำหนดเดิมตามการศึกษาทางดาราศาสตร์ Novruz มีความเกี่ยวข้องกับประเพณีท้องถิ่นต่างๆ เช่น การกล่าวถึง Jamshid กษัตริย์ในตำนานของอิหร่าน พร้อมด้วยเรื่องราวและตำนานมากมาย พิธีกรรมที่มาพร้อมกันนั้นขึ้นอยู่กับสถานที่ ตั้งแต่การกระโดดข้ามไฟและลำธารในอิหร่านไปจนถึงการเดินไต่เชือก การจุดเทียนไขที่ประตูบ้าน ไปจนถึงการละเล่นแบบดั้งเดิม เช่น การแข่งม้าหรือการต่อสู้มวยปล้ำแบบดั้งเดิมในคีร์กีซสถาน เพลงและการเต้นรำเป็นกฎเกือบทุกที่ เช่นเดียวกับครอบครัวกึ่งศักดิ์สิทธิ์หรืออาหารสาธารณะ เด็ก ๆ เป็นผู้รับผลประโยชน์หลักของงานเฉลิมฉลองและมีส่วนร่วมในกิจกรรมมากมายเช่นการตกแต่งไข่ลวก ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในองค์กรและการดำเนินงานของ Novruz เช่นเดียวกับในการถ่ายทอดประเพณี The Novruz ส่งเสริมค่านิยมแห่งสันติภาพ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันระหว่างรุ่นและภายในครอบครัว การปรองดองและการเป็นเพื่อนบ้านที่ดี มีส่วนทำให้เกิดความหลากหลายทางวัฒนธรรมและมิตรภาพระหว่างผู้คนและชุมชนต่างๆ |  | |
| กุมภเมลา | 2017 | การปฏิบัติทางสังคม พิธีกรรม และงานรื่นเริง | Kumbh Mela (งานฉลองขวดศักดิ์สิทธิ์) คือการรวบรวมผู้แสวงบุญอย่างสันติที่ใหญ่ที่สุดในโลก ผู้เข้าร่วมมาอาบน้ำหรือแช่ตัวในแม่น้ำศักดิ์สิทธิ์ ผู้เชื่อล้างบาปและหวังว่าจะหลุดพ้นจากวัฏจักรของการกลับชาติมาเกิดใหม่อย่างไม่รู้จบด้วยการอาบน้ำในแม่น้ำคงคา ผู้คนนับล้านไปที่นั่นโดยไม่ได้รับเชิญ สมณพราหมณ์ ภิกษุ สาธู กัลป์ปวาสิส และผู้มาเยี่ยม เทศกาลนี้จัดขึ้นทุก ๆ สี่ปี ผลัดกันในเมืองอัลลาฮาบาด ฮาริดวาร์ อุจเจน และนาสิก ผู้คนหลายล้านไปที่นั่นโดยไม่คำนึงถึงวรรณะ ลัทธิความเชื่อ หรือเพศ อย่างไรก็ตามผู้ถือหลักของมันคือ akhadas และอาศรม องค์กรทางศาสนา หรืออาศัยอยู่บิณฑบาต Kumbh Mela มีบทบาทสำคัญในประเทศ มันใช้อิทธิพลแม่เหล็กกับชาวอินเดียทั่วไป งานนี้รวมดาราศาสตร์ โหราศาสตร์ จิตวิญญาณ ประเพณีพิธีกรรม ประเพณีและการปฏิบัติทางวัฒนธรรมและสังคม ซึ่งทำให้เป็นงานที่เต็มไปด้วยความรู้ งานนี้จัดขึ้นในเมืองต่างๆ สี่เมืองในอินเดีย โดยมีกิจกรรมทางสังคมและวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ทำให้เป็นเทศกาลที่มีความหลากหลายทางวัฒนธรรม การถ่ายทอดความรู้และทักษะที่เกี่ยวข้องกับประเพณีนี้รับรองโดยต้นฉบับทางศาสนาโบราณ ประเพณีปากเปล่า บัญชีนักเดินทาง และข้อความที่เขียนโดยนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ระหว่างนักเรียนและครูของ Sadhus ในอาศรมและอาฮาดาสยังคงเป็นรูปแบบที่สำคัญที่สุดในการถ่ายทอดและปกป้องความรู้และทักษะที่เกี่ยวข้องกับ Kumbh Mela |  |
การลงทะเบียนแนวทางปฏิบัติในการปกป้องที่ดีที่สุด
อินเดียไม่มีแนวปฏิบัติที่ระบุไว้ในทะเบียน Best Safeguarding Practices Register
รายการสำรองฉุกเฉิน
อินเดียไม่มีแนวปฏิบัติเกี่ยวกับรายการป้องกันเหตุฉุกเฉิน
